“Hay muchas cosas que no son necesarias en la vida. A veces el dinero, a veces el amor, a veces el odio…”

Por Emiro David Vergara (Blogger Invitado)
@EmiroVer

Que a una película la nominen al Oscar hoy, es una conspiración de muchas cosas que aún no se pueden descubrir; pero todos conocemos la prensa y sus palabrerías, los cineastas y sus predicciones, los críticos y sus insultos programados.

El día que por primera vez vi una película en blanco y negro sufrí de un trastorno de color, el resto del día todo lo veía en tonos grises y oscuros. Lo mismo pasó con el 3D; la única diferencia era que en este se me olvidó quitarme las gafas.

No conocía a Michel Hazanavicius, no sé de donde apareció, es más, buscando en Wikipedia no se encuentra mayor información del parisino de 45 años, director de The Artist, El Artista para Latinoamérica.

El Sitio Oficial: http://weinsteinco.com/sites/the-artist/

Continua leyendo… »

“Estarás investigando a ladrones, ávaros, agresivos, la colección de personas más detestables que jamás hayas conocido….mi familia”

Tras lo que se llamó en su momento el renacer de la novelas de suspenso con la trilogía Millenium de Stieg Larsson, publicada en 2005 y convertida en un rotundo éxito literario en los años posteriores, apareció la versión cinematográfica sueca dirigida por Niels Arden Oplev que también alcanzó resonancia internacional y llevó a consolidar la historia creada por Larsson, ya fallecido.

Esa versión de presupuesto moderado resumió más de lo posible el primer libro de la serie titulado The Girl with the Dragon Tattoo – en varios países se conoció como Los Hombres que no amaban a las mujeres -, por tanto siendo una adaptación acertada en muchos aspectos se quedó corta a la hora de poner en contexto a los personajes, especialmente ante los cinéfilos que acudieron a ver la película motivados por el despliegue pero que no habían llegado a leer la saga.

El Sitio Oficial: http://www.dragontattoo.com/site/

Continua leyendo… »

“Vive con amor porque sino el tiempo pasará en frente de ti sin darte cuenta”

Detrás de la apacible tranquilidad que refleja el universo al mirarlo con todas sus estrellas y planetas, se esconde toda una serie de movimientos fuertes, de choques y colisiones que generan polvo de vida en una especie de danza feroz. Sacrificios a gran escala que se realizan para mantener la armonía de todo el universo. Esa misma dinámica la sigue nuestra naturaleza que en medio de tanta belleza mantiene en una tensión constante a la espera del evento que desate una nueva y despiadada acomodación.

En medio de todo esto estamos nosotros los humanos para disfrutar y temer de la naturaleza del cosmos, para ser actores que mantienen o interrumpen esa armonía o para creer y cuestionar las acciones de una fuerza divina que nos da pero que también nos quita. El porqué de estas circunstancias o la razón que lleva a creer que la vida es caprichosa son algunos de los planteamientos tan trascendentales que expone Terrance Malick en su último film, El Árbol de la Vida, que se ha convertido en un rotundo éxito para la crítica que la ha premiado con infinidad de galardones. No más hace ocho días, sumó premios a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Fotografía por la Asociación de Críticos de Cine de San Francisco.

El Sitio Oficial: http://www.foxsearchlight.com/thetreeoflife/

Continua leyendo… »

El cine colombiano sigue su proceso de desarrollo, y Pequeñas Voces se convierte en el símbolo más claro de este camino hacia un nuevo cine, tanto en técnica como en historias. Se trata de la primera película animada en 3D producida en el país y que este año llega a Cartagena para presentarse en la sección Colombia 100%, como antesala a su estreno nacional en septiembre de este año.

Se trata de un documental de animación dirigido por Jairo Eduardo Carillo y Oscar Andrade, que fue estrenado en Venecia. Esta producción le da voz a los miles de niños que han sufrido de manera directa el conflicto armado colombiano, viendo cómo ellos y sus familias tienen que abandonar su hogar para poder escapar del riesgo que implica vivir en medio de la guerra.

Continua leyendo… »

“La felicidad está más cerca de lo que puedas imaginar”

Gabriel Rojas, cineasta de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Nacional presentó su ópera prima en Cartagena, Karen llora en un Bus. Esta película estuvo seleccionada por el Festival de San Sebastián para participar en las jornadas de Cine en Construcción.

Karen es una mujer que aunque lo tiene todo, nada la satisface, por lo que decide liberarse y lanzarse en una aventura y encuentro consigo misma. Una cinta que hace referencia a Casa de muñecas, obra de Ibsen, y que plantea el drama de la mujer por conquistar la independencia. Sin duda, Karen llora en un bus rompe con los historias planteadas en el cine colombiano durante los últimos años y le apuesta a nuevas tramas.

Gabriel Rojas nació en Bogotá y ha dirigido cortos como Mire a ver, El  zapato, Un, dos, tres, estatua, y el largometraje Cristina.

El Sitio Oficial: http://www.karenllora.com/

Continua leyendo… »

El cine de Sofia Coppola tiene un sello particular y su nueva película, Somewhere, estuvo también presente en el pasado Festival de Cine de Cartagena dentro de la sección de Gemas. La cinta ganó en Venecia el León de Oro a Mejor Película.

Johnny Marco es una estrella de cine que apenas puede sobrevivir en medio de los excesos en el Hotel Chateau Marmont de Hollywood. Fiestas, alcohol y mujeres son su día a día. Él también es padre de una niña de 11 años, que llegará para hacer que este hombre descubra el vació en su vida.

Sofia Coppola nació en Nueva York. En 2003 ganó el Oscar a Mejor Guión por la película Lost in Translation, a partir de ese momento Coppola nos ha tenido atentos para seguir disfrutando de su cine especial e íntimo.

Continua leyendo… »

La edición número 51 del Festival de Cine de Cartagena nos dejó grandes películas e invitados especiales, Olivier Assayas fue uno de ellos. Este director francés con más de una veintena de títulos como director y guionista, visitó La Heroica para exhibir su última película Carlos, ganadora de un Globo de Oro 2011. Este año el FICCI presentó además una retrospectiva del trabajo de Assayas con algunas de sus más representativas películas.

Este nuevo filme, que se presenta como una mini serie para televisión por su duración de 5 horas y 50  minutos, nos introduce en la vida de Ilich Ramírez Sánchez, conocido como Carlos el chacal, un terrorista reconocido en todo el mundo, recordado por la toma, en 1975, de la reunión en Viena de la OPEP – Organización de Países Exportadores de Petróleo. Un personaje que a través de los años se ha convertido en legendario y aunque se trate de un criminal que logró aterrorizar a cientos de personas, su misteriosa vida y personalidad han sido apasionantes, haciendo que de una u otra forma queramos saber más y más de él.

Continua leyendo… »

Las historias juveniles también hacen parte del FICCI 2011. Iria Gómez así lo demuestra con Asalto al cine una película explosiva, realista y muy reflexiva sobre la vida de cuatro jóvenes mexicanos; Negus, Chale, Sapo y Chata, quienes tienen que soportar sus diferentes dramas familiares, pero siempre con la incondicionalidad de su amistad.

Esta cineasta mexicana de 31 años dirigió el cortometraje Dime lo que sientes, el cual ha obtenido premios en diferentes festivales del mundo como Toulouse, Milán y Tel Aviv, además de ganar el premio Ariel al mejor corto de ficción. Asalto el cine es su ópera prima y fue estrenada en el festival de Sundance en 2011, acompañando a Todos tus muertos de Carlos Moreno.

Continua leyendo… »

El cine brasilero también está presente en Cartagena con Riscado, un filme dirigido por Gustavo Pizzi, una película protagonizada por Karine Teles, quien interpreta a Bianca, una mujer que lucha por ser actriz. Mientras lo logra, ella debe trabajar en anuncios y avisos publicitarios.

Este filme no se presenta de manera convencional, pues se trata de una propuesta novedosa por parte de Pizzi, para jugar con la narrativa y ofrecer una historia diferente e innovadora en su manera de contarse.

Gustavo Pizzi nació en Rio de Janeiro, fue productor del documental L.A.P.A., ganador del premio del público en Rotterdam. Su primer largo se estrenó en 2006 con el documental Pretérito Perfeito, ganador en el Festival Internacional de Cine de Sao Paulo.

Continua leyendo… »