Festival de Cine Francés 2011

• Categoría: París contemporáneo

Cuando las diferencias culturales hacen desconocer a tu pareja

Julie Delpy es considerada una de las artistas más polifacéticas del mundo. Pero esto no es algo que se queda en el papel ya que ella ha incursionado en la música como cantante y compositora y en la industria del cine como guionista, directora y actriz. En esta su ópera prima saca a relucir todos sus talentos. Delpy es quien escribió el guión de esta comedia romántica, lo protagonizó junto a Adam Goldberg, lo editó y realizó la banda sonora. Suficiente información para considerarla una película muy intima, sacada del alma que como si fuera poco, incorporó a sus padres (actores también), quienes cumplen el mismo rol dentro de la cinta.

Ya son más de 50 películas en los que ha participado esta artista en las que ha tenido la oportunidad de absorber los conocimientos de directores tan importantes como Jean-Luc Godard para quien trabajó en “Detective” (1985) y “El Rey Lear” (1987), el español Carlos Saura en “La Noche Oscura (1989) y el desaparecido director polaco Kryzstof Kieslowski en su más brillante obra; la trilogia “Tres Colores”: Azul, Blanco y Rojo como homenaje a la bandera francesa.

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“No es el hombre el que atrapa el mar, es el mar el que atrapa al hombre”

Festival de Cine Francés 2011

• Categoría: Inéditos

El pescador, su príncipe azul
El Amor de Tony es la ópera prima de la realizadora francesa Alix Delaporte, ganador al premio Michel d’Omano en su categoría en el Festival de Cine Americano de Deauville. La cineasta debutó en el cine con el cortometraje “La Piége”, estrenado en el año 2003 al que le siguió, “Comment on Freine Dans une descente” con el que ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Cannes a mejor cortometraje.

Con su primer largometraje Delaporte ratifica ese talento a través de una historia inspiradora, de buen espíritu que demuestra que las segundas oportunidades son necesarias, justificadas y muy posibles.

El Sitio Oficial: http://www.angeleandtony.com.au/

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Un film de terror en un país cuya tradición en el género no es grande resulta atractivo y desafiante para un director, si además a eso se suma que se rodó a 4.300 metros sobre el nivel del mar en plena coordillera central, el desafío y los riesgos resultan aún mayores.

Jaime Osorio Marquez es el director y guionista de esta película quien fue desarrollando la historia durante tres años (inicio en el 2007) y después de participar en varios talleres de reconocidos festivales internacionales, atrajo la atención de varias casas productoras teniendo como respuesta final, un largometraje con talento colombiano coproducido por Rhayuela Films y las firmas Argentinas Patagonik y Sudestada Cine al igual que España con Alta Producción.

En el día de ayer el equipo de divulgación colgó en su página de YouTube, el primer capítulo del detrás de cámaras de esta producción que enfrentó dificultades importantes por las condiciones extremas de sus escenarios naturales.

El Sitio Oficial: http://www.elparamolapelicula.com/

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“A menudo el sepulcro encierra sin saberlo, dos corazones en el mismo ataúd”.

Otra opinión en la web
“Con una puesta en escena impresionante y actuaciones muy bien libradas, la película de Juan David Restrepo (La Virgen de los sicarios) pretende darle un rumbo diferente al género del ‘cine traqueto’ y logra una historia de amor que por momentos se torna confusa por el afán de querer contar muchas cosas”. – El Tiempo

El Sitio Oficial: http://www.encomalapelicula.com/index.html

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“La felicidad está más cerca de lo que puedas imaginar”

Gabriel Rojas, cineasta de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Nacional presentó su ópera prima en Cartagena, Karen llora en un Bus. Esta película estuvo seleccionada por el Festival de San Sebastián para participar en las jornadas de Cine en Construcción.

Karen es una mujer que aunque lo tiene todo, nada la satisface, por lo que decide liberarse y lanzarse en una aventura y encuentro consigo misma. Una cinta que hace referencia a Casa de muñecas, obra de Ibsen, y que plantea el drama de la mujer por conquistar la independencia. Sin duda, Karen llora en un bus rompe con los historias planteadas en el cine colombiano durante los últimos años y le apuesta a nuevas tramas.

Gabriel Rojas nació en Bogotá y ha dirigido cortos como Mire a ver, El  zapato, Un, dos, tres, estatua, y el largometraje Cristina.

El Sitio Oficial: http://www.karenllora.com/

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Reseña por José Ubillus
Crueldad extrema tras las rejas
El XVII Festival de Cine Europeo, se presenta en Bogotá del 28 de Abril al 8 de Mayo, entre las obras seleccionadas se destaca el film Hunger, producción del Reino Unido e Irlanda del director inglés Steve McQueen, homónimo del famoso astro estadounidense fallecido en 1980.

Esta cinta que llega a exhibirse con retraso en Colombia, ganó la Cámara de Oro a mejor Opera Prima del Festival de Cannes.

Basada en hechos reales ocurridos en 1981, es una osada denuncia a la brutalidad de los carceleros ingleses en el siniestro Bloque H de la Prisión Maze, en Irlanda del Norte.

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Un largometraje de acción pura y con dobles de riesgo, es la ópera prima de Diego Velesco, un realizador venezolano que previamente había demostrado su talento con una serie de cortometrajes que realizaron grandes recorridos en festivales internacionales. La Hora Cero ha logrado acumular más de 410 mil espectadores, convirtiéndose en uno de los films más vistos en la historia de su país con un total recaudado en dólares de 3,947,360 en 24 semanas de exhibición.

Este film nació del gusto del director por este trepidante género y de ahí su historia sobre un hombre muy malo que hace algo bueno por alguien más. Pero para hacer aún más especial su exigente largometraje, se apoyó en la compañía de efectos especiales FX Stunt Team, ubicada en Argentina y reconocida en este campo tanto en Cine como en Televisión.

2 Cámaras Red One, 9 semanas de rodajes en exteriores que incluyen muchas persecuciones y un total de 180 escenas son algunos de los sorprendentes detalles de esta producción que ha sido seleccionada en la recién creada categoría “Box Office” en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara que se llevará a cabo desde mañana 25 de Marzo al 01 de Abril de 2011.  La categoría esta destinada a aquellos largometrajes que han alcanzado, en sus respectivos países, una taquilla de destacar. Sandra M Ríos, la directora

El Sitio Oficial: http://www.lahoracero.com/

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Otras opiniones en la web

“…es una crítica social que coloca los puntos sobre las “íes” acerca de la nulidad de criterio de una sociedad consumidora al extremo, de la que se observan serias carencias de comportamiento individual y un perseguir colectivo de la felicidad material”. Escribiendodecine.com

“Utilizando eficazmente la ironía, el director Derrick Borte hace una crítica a la sociedad de consumo poniendo énfasis en la vacuidad de un estilo de vida fundamentado en la capacidad de compra y la ostentación. Pone en la picota la voracidad de las empresas y la falta de escrúpulos de los ejecutivos de la mercadotecnia…” Encuentra.com

“El secreto para volvernos mejores consumidores (y con ello, mejores manejadores de nuestro dinero) es que podamos siempre auto cuestionar nuestras decisiones de compra. Amor por Contrato es una excelente manera de empezarnos a preguntar”. Adina Chelminsky en Excelsior.com.mx

“En general es una cinta muy redonda, que aparte se pasa de manera ágil y muy rápida, te hace analizar y al final te dará un final feliz, digno y hasta necesario, cinta que vale mucho la pena”. Elliot Barrascout en Cineopsis.com

El Sitio Oficial: www.jonesessweeps.com/

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Natalia Smirnoff es una realizadora Argentina que vino a Cartagena a estrenar su ópera prima, Rompecabezas, un film que considera hermano con el largometraje “Por tu Culpa” también en competencia en la categoría de ficción. La película ganó premio del fondo francés para su realización en el año 2006 y con el apoyo del Instituto de Desarrollo Cinematográfico de su país, se pudo terminar esta producción.

Smirnoff nos presenta un film intimista, bastante cómico y bien dirigido que parte de una historia de una mujer que descubre a sus 50 años que tiene una habilidad muy grande para armar rompecabezas.

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