Yo les cuento que me uno un poco a los comentarios desafortunados sobre el filme; no seré tan extricta como The New York Times, pero si me dejó varios “sinsabores”. Les explico entonces el porqué. Independientemente a que esta película esté dirigida por un director casi desconocido y que no tenga una nómina de actores tan reconocidos, la película durante casi los primeros 45 minutos aproximadamente, me pareció lenta, sin mucha emoción y con excesos de imágenes computarizadas (tecnología IMAX); es decir, a pesar de estar basada en una novela gráfica, mis expectativas apuntaban a otra cosa. Posteriormente la película poco a poco con su argumento, va generando una intriga interesante pero sin llegar a ser muy trascedente. Definitivamente sus puntos álgidos son las escenas de los combates que deben enfrentar y por su puesto, imágenes secuenciales de movimientos en las luchas, bastante bien logradas. A éste, es el tipo de “sinsabor” o dualidad, del que me refiero; esa combinación entre lo emocionante, lo aburrido y monótono que sentí durante el filme. Además de ser un poco predecible su principio y fin, sin ser yo lectora de la novela de Miller. Por tal razón, si estoy de acuerdo en considerarla, una película un tanto infantil.

A pesar de los “efectos” COMPUTARIZADOS, que pueda tener la película, de las expectativas que esta ha generado en todo el mundo, de considerarla una de las mejores del año, y de recibir tanta aceptación entre el público, yo particularmente, la califico de Regular y pienso que no da para verla en pantalla gigante, ó al menos no para la gente de generaciones pasadas ( tengan cuentan que yo soy bastante joven); no creo que éste sea, su gusto, en términos generales. 300 es más una película para las nuevas generaciones que disfrutan del cine, sin tanto argumento e historia, del comic y de películas llenas de imágenes y efectos que se puedan lograr a través de esta tecnología. Lo que rescato en esta película, es la proesa de los actores y el director para generar “pasión” en la actuación, en un solo escenerio y con fondo “azul”, es decir, sin nada a su alrededor, siendo ésta una película tan exigente por su carácter épico.

Partiendo de la historia de una familia bastante peculiar, nada tradicional, la historia se desenvuelve de forma muy sencilla, pero la excelente calidad de imagen y colorido, por supuesto, el humor negro escondido tras situaciones dramáticas, hacen “jugosa” su historia. Logra entonces hacerte reir de situaciones absurdas como el dolor de otros, el suicidio y la muerte.

Dentro del filme, podría decir que no hay realmente quien se destaque actoralmente, al tratarse de la historia de una familia completa, los argumentos están equitativamente distribuídos, haciendo que realmente no haya un personaje que se destaque. Si reconozco, que me despertó mucho ternura el papel de la pequeña Abigal Breslin, quien intrepreta a la niña de la familia (Olive) y un poco el de Paul Dano, quien hace el papel de hijo y hermano, pues resultó tan natural su intrepetación que llamó mi atención, aunque tal vez esa naturalidad en su interpretación, sea el resultado de su misma juventud, no sé. Pero tal vez cuestiono un poco el premio otorgado a Allan Arkin, como Mejor Actor Secundario. En esta película él interpreta a un particular abuelo, que aunque es divertido su personaje, por lo que es dentro de la historia, no alcanza desde mi punto de vista a tal galardón. Pienso que Mark Wahlberg de los “Infiltrados” hubiese sido mucho mejor.

Yo podría decir que me resulta un poco difícil recomendar esta película, no porque no me haya gustado, pues de hecho me gusto, me entretuvo, yo que no soy muy amante a este género, sino porque no es el típico humor norteamericano del que nos tienen ellos acostumbrados ir a ver. De hecho cuando vi esta película, en compañía, surgieron dos tipos de visión hacia ella, bastante diferentes. Una por ejemplo, hablaba de que la película, es muy buena, y muestra tal vez una realidad cómica de la vida; es decir, no todo es bonito, no todas las familias son perfectas, pero existen buenos momentos dentro de ella. Y la otra opinión habla de ser una película, aburrida, con un argumento demasiado simple, lo que la hace larga y que no da para reirse de situaciones difíciles como las que mencioné anteriormente. Siendo así, partiendo de estas dos super distintas opiniones puedo decirles que no es un humor para todo el mundo, pero la película se puede ir a ver.

Sinopsis

Cuenta la historia de una familia compuesta por el padre, la madre, dos hijos, la pequeña Olive (Abigail Breslin), su hermano, el abuelo paterno y tío materno. Todos con diferentes pensamientos y historias de vida que se unen para acompañar en un viaje a la pequeña Olive, cuyo sueño es ir a participar en un concurso de belleza (Miss Sunshine). Dentro del viaje situaciones drámaticas y cómicas se envuelven en una sola hasta su desenlace.

Buena Suerte!!!

Que disfrute el que he sentido cuando fui a ver esta película; para mi es excelente y con aplausos adicionales. El Laberinto del Fauno es una película dirigida por el cineasta mexicano Guillermo del Toro, en el que una vez más, podemos ver su predilección por los insectos, que los considera criaturas perfectas y a los duendes. Esta película es un híbrido de los que le gusta producir (Realidad/Ficción), pero logrado de una manera excepcional.

Si me preguntásen, porqué ir a ver el Laberinto del Fauno; yo les diría que sencillamente, es una película totalmente redonda, pues reune todos los elementos que más se disfrutan en el cine; de hecho, ha sido considerada por muchos críticos una verdadera pieza de arte. Cada detalle ha sido muy bien cuidado: sus imágines son espléndidas, la fotografía es inolvidable y excepcional, el sonido es realmente impresionante e impecable; aparte de ser una historia bellísimamente mágica con un reparto muy bien seleccionado, comenzando por su progratonista, la niña Ofelia, que le da a la historia muchisíma credibilidad; realmente hace un gran papel.

Tanto es así, que esta película ha conseguido ser galardonada, aplaudida y premiada en muchos escenarios. En el Festival de Toronto, fue aclamada y aplaudida con gran ovación, en el Festival de Canés, recibió similar trato y recibió eternos aplausos. En los Premios Goya, fue nominada como Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Sonido, Mejor Música, entre otros, llevándose los galardones en estos premios a: Mejor Actriz Revelación (Ofelia), Mejor Fotografía, Guión Original, Montaje, Maquillaje y Efectos Especiales. En los Premios Bafta, recibió galardones por Mejor Película de habla no inglesa, Diseño de Vestuario, Maquillaje y Peluquería. Por último, igual suerte corrió en los pasados Premios Oscar, llevándose los galardones a Mejor Fotografía, Maquillaje y Dirección Artística. No alcanzó el premio a Mejor Película Extranjera, pero fue nominada.

Son realmente todas estas valisosas razones por las cuales no hay que dejar de perderse y disfrutar esta gran película Española-Mexicana, muy bien lograda. El único punto innecesario en mi opinión es la acostumbrada sarta de “malas palabras” de las películas españolas, en este caso no hay tanto exceso en su uso, cabe resaltar; y aunque se puede decir que hacen parte de su “arraigo” cultural y que película española sin “malas palabras” no es película, El Laberinto del Fauno por su fabuloso argumento para nada las necesitaba. Sin embargo y reitero, a pesar de ello, este punto se puede perdonar.

Sinopsis

Buena Suerte!!!

Calificación:
Género: Ciencia Ficción
Título Original: Children of the Men
Dirigida por: Alfonso Cuarón
Reparto: Clive Owen, Julianne More, Michael Caine, Chiwetel Ejiofor

Esta película lleva en mi país dos meses en cartelera, debo confesarles que pensé que ya no estaba, pero con agrado me doy cuenta que aún la están exhibiendo en algunos teatros, y dado a que es una de las mejores películas que inauguraron el año 2007, no puedo dejar pasar la oportunidad de hablar sobre ella.

Hijos de los Hombres, es una película basada en el betseller de P.D. James y que lleva el mismo nombre. Esta es una excelente película de ciencia ficción, futurista pero con un toque realista bastante interesante; aparte de un manejo extraordinario de cámaras en algunas de sus escenas. El tópico de la película nos remonta al año de 2027 y nos sitúa en una situación muy difícil para la humanidad al existir un problema terrible de infertilidad. Lo que significa en la película, no haber nacido niños en muchísimo tiempo. Todo lo que rodea a la sociedad durante este periodo es muy difícil, hay muchos conflictos, hambre, etc. Y cada uno de estos detalles son visualmente muy bien mostrados. La película tiene una carga emocional grande, logra a ratos, tensionarte, hacerte llorar, motivarte y hasta hacerte creer que esta situación puede no estar lejos de ocurrir. Toda esa multitud de emociones que se logran sentir, están dadas por el ambiente “fatalista” en el que trascurre el filme – aparte de inteligentemente utilizar un fondo “grisáceo” durante todo la película-. Pero detrás de ello, está la reflexión sobre la humanidad, el crear conciencia sobre lo hacemos hoy día y que nos afectará más adelante, la esperanza y el infaltable sentimiento de amor. Esta película es muy completa, desde su guión, su idea original, las actuaciones y el escenario. Realmente la recomiendo ver en pantalla gigante antes de la sacan de cartelera.

Sinopsis

Debo confesarles que dentro mis géneros favoritos, se encuentra justamente el de suspenso y aparte de ello, Los Infiltrados reune a uno de mis actores predilectos, el señor Jack Nicholson; que para mi, una película en donde su nombre figura, es ya un sello de que será por lo menos buena. Sin embargo, éste filme aunque muy bueno, recalco, no alcanza esa calificación de excelente desde mi punto vista, pues es una versión más, buena, pero versión más, de las tramas policiacas donde hay infiltrados del bando bueno y malo; y de ahí surge la historia, trama y desenlace de la misma. Tal vez suena “injusto” estos comentarios, tal vez contradictorios, pero van más enfocados, hacia el galardón que le ha sido otorgado como “Mejor Película” en los premios Oscar/2007, cuando en mi opinión personal existieron otras cintas que realmente así lo merecián, y que eran su gran competencia; como es el caso de El Laberinto del Fauno (la próxima semana les hablo de ella), bellísima y original historia y En Busca de la Felicidad (ya la comenté).

Entre los otros premios que se llevó este filme están: Mejor Director, a Martin Scorsese quien se lo tenía merecidísimo, pues desde hace varios años venía buscando su premio; además que este año en “franca lid” logró arrebatarle este galardón a otros no menos importantes directores como: Clean Eastwood ( Cartas desde Iwo Jima) y Alejandro Iñárritu (Babel). Y Finalmente, Mejor Guión Adaptado y Mejor Edición, lo que convirtió a Los Infiltrados, en la gran ganadora en la noche de los Oscar.

Curiosidades de la Película
· Los Infiltrados es un remake del filme (Infernal Affairs), de orígen Asiático.

· Inicialmente Jack Nicholson rechazó participar en este filme, pero tras reunirse con Scorsese y Di Caprio, logró aceptar e interpretar el papel de Frank Costello.

· Matt Damon (Colin Sullivan, el infiltrado en la polícia), para la realización de su personaje trabajo fuertemente con la Unidad de Policía de Massachusettes e incluso logró acompañar a varias patrullas en las afueras de Boston.

Sinopsis
Cuenta la lucha que el Departamento de Policía de Massachusett debe enfrentar para intentar desmantelar una banda criminal sumamente organizada y para lograrlo, su principal idea es acabar con el cabecilla de la banda, Frank Costello, interpretado por Jack Nicholson, a través de un policía novato, Billy Costigan (Leonardo Di Caprio), quien intentará filtrarse dentro de la organización. De ahí en adelante el novato policía enfrenta una serie obstáculos para cumplir con su objetivo, debido a la infiltración de un informante dentro del ente oficial (Colin Sullivan – Matt Damon).

A propósito de este película, los invito que participen de la Encuesta de la Semana (Ver lateral derecho del Blog) y dejen su opinión al respecto. Pregunta: ¿Le gustó la selección de “Los Infiltrados”, como Mejor Película en los Oscar 2007?. Les dejo abierta la invitación.

Buena Suerte!!

Borat interpretado por Sacha Baron Cohen, quien se hizo famoso por su personaje ALI G, es un comediante que le gusta burlarse de la sociedad, además de ser dirigida por uno de los legendarios creadores de Seinfeld, una de las series para importantes de los años 90 en Estados Unidos.

Algunas Curiosidades de la Película

· Durante el rodaje del filme, la policia norteamericana recibió mas de 90 llamadas de personas denunciando a este periodista.

· En la película Cohen odia a los judios, cuando en su realidad, esa es su descendencia.

· El gobierno de Kazajistán le ha pedido a el canal americano HBO que retire de su nómina a este comediante.

· Borat ha recibido el premio como mejor actor en el 2006. Premios LAFCA Award de los Ángeles, además esta película ha sido nominada en las categorías de Mejor Actor de Reparto, Mejor Actor Cómico y Mejor Comedia en los Golden Globe Award, 2007.

· En Rusia fue vetada.

· Y por último, en Alemania, un centro Antiracismo, presento una denuncia contra el actor y la Twenty Century fox por instigar el odio racial.

Sinopsis
Cuenta la historia de un periodista (Borat), el segundo más famoso de Kazajistán, quien es llevado a Estados Unidos para realizar una serie de reportajes a su país sobre la cultura y política norteamericanas. Allá una serie de situaciones cómicas se presentan, que dan desenlace a toda la trama de la película. Todas estas situaciones parten, cuando Borat profesa su profundo amor por Pamela Anderson en su intrepretación como C.J. de la famosa serie Baywatch.

Buena Suerte!!!