May 27 2026 18:36

Reseña de Obsesión (2026) de Curry Barker: Cuidado con lo que deseas

	Por Sandra M Ríos U
	X: @sandritamrios

Reseña de Obsesión (2026) de Curry Barker: Cuidado con lo que deseas | Tras su éxito en el Festival de Toronto, se encuentra en cartelera “Obsession”, una sólida propuesta del cine de terror independiente. Dirigida por Curry Barker la película disecciona la dependencia extrema y el peligro de recurrir a las soluciones mágicas para lograr lo que se quiere, a través de una atmósfera opresiva.

En cartelera se encuentra un gran terror indie. Se trata de “Obsesión”, el nuevo largometraje escrito, dirigido y montado por Curry Barker, que tuvo un exitoso paso en el Festival de Cine de Toronto del año pasado, tras ser seleccionada en la categoría de Midnight Madness.

Bajo el sello de Focus Features y con la producción ejecutiva de Jason Blum, este largometraje de terror independiente se aleja de los recursos fáciles del género para proponer algo así como un estudio sobre la dependencia extrema y los deseos que, una vez materializados, cobran un precio impagable.

Protagonizada por Michael Johnston e Inde Navarrette, la película utiliza un objeto cotidiano —el “One Wish Willow” (la varita de un solo deseo)— como catalizador de una auténtica pesadilla que se cocina a fuego lento, demostrando que en el cine de género, lo que no se ve suele ser mucho más perturbador que lo evidente.

La premisa de Obsession parte de una base aparentemente sencilla: Bear (Michael Johnston) es un joven que no encuentra la forma de confesar sus sentimientos a su compañera de trabajo Nikki (Inde Navarrette), así que recurre a un amuleto de una tienda de curiosidades para ganar su corazón. Lo que comienza como el cumplimiento de un anhelo romántico deriva rápidamente en una espiral de asfixia emocional que termina por arrastrar a sus amigos más cercanos, Ian (Cooper Tomlinson) y Sarah (Megan Lawless). Barker, quien también escribió el guion, construye una narrativa que hereda la sobriedad del horror contemporáneo de autores como Ari Aster, pero imprimiéndole una identidad propia basada en la atmósfera opresiva y muy buen uso de los espacios.

La narrativa de Obsesión (2026) esencialmente se apoya en una estructura de tensión y liberación muy bien dosificada, aunque se trate de una película de tan solo 109 minutos. Mientras que las escenas iniciales y los momentos en la tienda de música ofrecen cierta luminosidad, una vez que el relato cruza el punto de no retorno al cumplirse el deseo de Bear, la oscuridad toma protagonismo. Esta decisión permite mantener la inquietud en el espectador y la sospecha de que todo va a desbordarse.

Barker ejecuta un trabajo notable al confiar en tomas largas y continuas, permitiendo que el terror surja de la quietud, de pequeños detalles perturbadores, de la sensación de extrañeza y que las cosas no encajan por completo, y no de un montaje frenético. Su propuesta demanda algo de paciencia, pero se recompensa con la sensación de incomodidad que transmite, el ritmo firme y la ausencia de pequeñas tramas que desvíen la atención.

Obsesión es una película sobre jóvenes en sus primeros romances y experiencias laborales, pero aún así tiene un público objetivo amplio al no presentarlos como chicos tontos y sobrestimulados. El reparto cumple con solvencia la tarea de humanizar una historia que podría haber caído fácilmente en el absurdo. Michael Johnston logra transmitir la desesperación de un hombre atrapado en su propia voluntad y que busca revertir su error, mientras que Inde Navarrette construye una presencia inquietante a través de lo sugerido. Es a través de este personaje que el director hace el infaltable guiño al género, a otra de esas películas de terror de presupuesto moderado y del cine moderno, con grandes resultados e igual tipo abordaje. Me refiero a “Smile”.

Y hablando de Smile, comparativamente, Obsession se sitúa en esa nueva ola de terror que prefiere el estudio de personajes y la atmósfera por encima del susto repentino. Aunque Barker reconoce la influencia de Aster, su película se siente más anclada en una realidad urbana y tangible, lo que hace que el giro hacia lo siniestro sea aún más efectivo. La música y el diseño de sonido actúan como un soporte invisible pero esencial, intensificando la sensación de urgencia y angustia que rodea a los dos protagonistas.

Otro aspecto que hace placentera su visualización en pantalla grande es el trabajo de fotografía, que quedó a cargo de Taylor Clemons, en su primera incursión en el género y quien opta por una estética que privilegia las sombras y los encuadres estáticos. Clemons ha señalado que su inspiración principal fue el trabajo de David Fincher en Se7en, buscando esa sensación de mundo “turbio y funesto” donde la oscuridad no es solo ausencia de luz, sino un espacio físico que la mente del espectador debe completar con sus propios miedos. Eso se hace notorio en el trabajo con Nikki, al oscurecer su rostro en momentos claves para reforzar esa dualidad entre lo familiar y lo desconocido que define su obsesión y da sentido a la trama y título de la película.

En conclusión, Obsession es una propuesta sólida del terror independiente reciente. Es una película que no hace concesiones y que prefiere la incomodidad. Curry Barker ha entregado una película con la que dibuja los límites del deseo y las consecuencias de intentar manipular la voluntad ajena a través de atajos mágicos y convirtiendo los resultados en una absoluta pesadilla de persecución psicológica. Es un cine que entiende que el verdadero terror no está en el monstruo, sino en la deformación de los afectos más básicos.

Un dato adicional: Es relevante mencionar que la campaña de marketing viral que precedió al estreno en Estados Unidos, estuvo centrada en el “One Wish Willow”, consiguiendo acumular millones de vistas y agotando el producto en la vida real. Lo creativo de esta campaña subraya cómo la película supo conectar con una audiencia en constante búsqueda de experiencias inmersivas y, para ello, utilizó elementos de la cultura popular para alimentar la mitología de la propia película antes de que esta llegara a los cines.

Ficha Técnica

Dirección: Curry Barker

Producida por: James Harris, Haley Nicole Johnson, Cristian Mercuri, Roman Viaris

Género: Terror

Duración: 109 minutos

Reparto: Michael Johnston, Inde Navarrette, Cooper Tomlinson, Megan Lawless, Andy Richter

Cinematografía: Taylor Clemons

Montaje: Curry Barker

Música: Rock Burwell

País: Estados Unidos

Año: 2026