Daniel A. Ruiz Sierra

Productor creador del blog En la cama con Daniel: https://enlacamacondaniel.wordpress.com/ Su Twitter: @tatoruiz

A 25 años de “Todo sobre mi madre”, 13 momentazos de la película más icónica de Pedro Almodóvar



Por Daniel Andrés Ruiz Sierra (En X: @TatoRuiz)

La treceava película del director español más internacional, Pedro Almodóvar, cambió el curso de la historia del cine español contemporáneo. Y aquí le decimos por qué ha sido así con “Todo sobre mi Madre”.

Decir que una película es ‘muy almodovariana’ – ‘muy Almodóvar’ – no es sólo un argumento vacío, mediocre y bastante ambiguo. También habla de lo influyente que ha sido el cine del manchego. No sólo en España. Ni siquiera exclusivamente en Hispanoamérica. También en el mundo anglosajón. Todd Haynes decía en una entrevista, a raíz de su más reciente película “May December” (aquí puede leer una reseña), que con ella había entrado en territorio Almodóvar, pero que no estaba a su nivel. No sé realmente qué es lo que quiso decir, pero con una carrera de más de 40 años, el director español sigue ‘influenciando’ y de qué manera.

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Reseña “Love Lies Bleeding: Artefacto Cinematográfico fallido



Un artefacto cinematográfico fallido, pero con un espíritu marica que celebro

Por Daniel Andrés Ruiz Sierra (En X: @TatoRuiz)

Kristen Stewart, siempre llamativa y despertando sospecha, comenzó el año generando expectativa a propósito del estreno de “Love Lies Bleeding” en Sundance y posteriormente en la Berlinale, pero ha sido la campaña promocional de la película (como casi siempre) la que la puso, de nuevo, como blanco de críticas y señalamientos.

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Reseña “All of us Strangers”: Los traumas, el duelo con la soledad y los novios de Internet



Por Daniel Ruiz (en X: @tatoruiz

La nueva película de Andrew Haigh (45 years, Weekend) inicia con la imagen de un paisaje urbano arropado por un azul profundo sobre el que va cayendo la tarde. La imagen, punto de vista del protagonista, se transforma y termina por revelarnos a Adam (Andrew Scott), el protagonista, que se refleja en el cristal de la ventana y se va iluminando por el tono de ese atardecer. En pocos minutos Haigh nos sumerge en el tono que tendrá su película, uno melancólico. Es la génesis de un viaje fantástico y fantasmagórico.

Con “All of us Strangers” asistimos a un relato que viene a hablarnos de la grandeza del amor profundo. Ese amor que se da sin reparos y está limitado en el tiempo. En esta película el amor más fuerte y profundo es también el más difícil.

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Reseña “Passages” – Los pasajes a la progresiva liberación del deseo



Pasión, deseo y crueldad. Así es la intensa travesía de ‘Passages’ de Ira Sachs

Por Daniel Ruiz (en X: @tatoruiz

En la fiesta posrodaje de su nueva película, Tomas (Franz Rogowski), un director de cine intenso y pesado, se molesta porque su marido, Martin (Ben Whishaw), no está de ánimo para bailar. Agatha (Adèle Exarchopoulos), una chica del equipo de la película, se ofrece entonces a bailar con él. Tomas acepta y ese es el inicio de un trío pasional que viene a traer una serie de disgustos para los tres y, también, una progresiva búsqueda del deseo que en cada uno de ellos se manifiesta de maneras distintas.

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Reseña “Saltburn” de Emerald Fennell: Placer Culposo de Seducción, escándalo y misterio



La nueva creación de Emerald Fennell nos sumerge en un mundo de lujo, deseo y secretos oscuros, ofreciendo una experiencia cinematográfica que desafía convenciones y se adentra en los límites de lo contemporáneo.

Una película empacada al vacío e inolvidable guilty pleasure. Por Daniel Ruiz (en X: @tatoruiz

En 2021, y luego de estrenarse con limitaciones gracias a la pandemia, Emerald Fennell se quedaba con el Oscar al Mejor Guion Original con una película que hablaba de consentimiento, pactos de silencio, y cultura de violación: “Promising Young Woman”. El premio a ese guion, lejos de ser uno impecable y robusto, era el resultado de un momento crucial: El de las mujeres de la industria tomando el poder, incluida Fennell, que con su película hacía una mezcla de lucha de género y venganza con un estilo rabiosamente pop. A pesar de ese guion irónicamente ganador, la película sí dejaba ver a una directora promisoria que, con creces, supo traducir un mensaje que era significativo y socarrón en una industria y una sociedad hipócrita y misógina.

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Reseña ‘May December’: El pastiche fascinante y metafílmico de Todd Haynes



Poder Femenino, Desafíos Morales y un Juego de Máscaras en la Última Creación de Todd Haynes

Por Daniel Ruiz (en X: @tatoruiz

La visita de una celebridad a la casa de una pareja de esposos (Gracie y Joe), cuya diferencia de edad es bastante evidente y cuyo estilo de vida, al parecer, bastante apaciguado, levanta todo tipo de agitaciones y comentarios. Esa celebridad es Elizabeth Berry (Natalie Portman), una actriz que está preparándose para protagonizar una película para la televisión, cuyo personaje está inspirado en la mujer (Julianne Moore) a la que va a visitar y que 20 años atrás protagonizó un escándalo que llegó a tener eco internacional y se convirtió rápidamente en comidilla de las revistas del corazón, pues inició una relación amorosa con el que es su actual pareja (Charles Melton), pero que en aquel entonces tenía 13 años y ella 36.

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10 Películas Favoritas de 2023



La bondad de hacer listas de cine.

Por Daniel Ruiz, (Twitter: @tatoruiz)

Hacer listas facilita mucho la vida. La de las compras, las de las tareas pendientes; quizás, la de invitados a alguna reunión o hasta la de los deseos cada final de año, esos que uno se obliga a cumplir en el siguiente. En cambio, hacer listas de películas en un orden que resuman un supuesto favoritismo, no. No facilita nada. A mí no. Y no porque no me guste. Si hay algo en la vida que disfruto sobremanera es todo lo que está relacionado al cine, pero ponerle raciocinio y objetividad a un listado, poner una película brillante por sobre otra que me llegó hasta el tuétano y compararla con una imperfecta, pero valiosísima, es una tarea complicadísima. Es toda una ciencia. Y podría evitarlo, pero quedaría fuera de este ejercicio que también me interesa y que mezcla la bondad de las recomendaciones, la alegría de compartir eso que tanto nos mueve y el genuino agradecimiento hacia las exhibidoras, festivales, muestras, distribuidoras, y personas que trabajan como curadoras o directoras artísticas de muestras y festivales, y hacen posible que el cine siga llegando a nuestras vidas.

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Reseña ‘Transfariana’ de Joris Lachaise: Grito Imprescindible y Desaforado



Por Daniel Ruiz, (Twitter: @tatoruiz)

En Transfariana (coproducción Colombia – Francia) se narra, como auténtico artefacto disparador (no violento), la historia de amor entre un hombre, Jaison Murillo, preso político, miembro de las FARC, y Laura Zamora, una mujer transgénero que solía trabajar como prostituta en la llamada zona de tolerancia de Bogotá, el barrio Santa Fe. La relación, cuyo relato escapa de la mirada morbosa y sensacionalista, se pone al servicio de una detallada mirada al que es sin duda uno de los eventos más revolucionarios y significativos en la historia contemporánea de nuestro país: el acuerdo final para la terminación del conflicto. El acuerdo de paz suscrito entre el estado colombiano y la guerrilla de las FARC. Seguir leyendo


Reseña ‘Los colonos’ de Felipe Gálvez: Western, humor negro y crítica social



Por Daniel Ruiz, (Twitter: @tatoruiz), acreditado por CineVista en el Festival de Cine de Lima 2023

Insistiendo en la memoria

El cine chileno lleva explorando su alma rota a través del ejercicio de la memoria. Su conflicto más reciente no ha llegado a tener conciliación ni siquiera desde estos ámbitos y Felipe Gálvez con su ópera prima se mete entre las patas de los caballos para seguir hurgando una herida, esta vez una más lejana y olvidada, obviada y minimizada: La aniquilación del pueblo Selk’nam. Gálvez, que ha sido montajista durante 15 años (“En la gama de los grises”, “Nunca vas a estar solo” “Princesita”), se estrena como director (de largometraje) con “Los colonos”, un western mayúsculo, rodeado de un reconocidísimo casting y un equipo de personalidades que incluye a Mariano Llinás en el guion y también frente a cámara.

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Para personas sin corazón,la vida es peor castigo que la muerte