GANADORES GLOBO DE ORO 2008 – CINE


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Después de anunciar la suspensión de la gala de premiación de los Globo de Oro 2008 por primera vez después de 65 años de venir realizándola sin interrupción, a causa de la huelga del sindicato de guionistas que se produce desde el pasado 05 de Noviembre de 2007, hoy en rueda de prensa desde el Hotel Hilton de Beverly Hills, se anunciaron finalmente, a las 18:00 hora local, los ganadores de este anhelado galardón. Esta decisión sin precedentes para estos premios, le quito mucho de la magia que envuelve la entrega de esta premiación que reune a una importante cantidad de artistas famosos del séptimo arte no solo de Hollywood, sino también de Europa entre otros y que aglomera además a más de 20 millones de personas en el mundo, que siguen la trasmisión y espectáculo de esta gala frente a sus televisores. Los galardonados en las categorías que tienen que ver con Cine y que tuvimos la oportunidad de detallar en un especial de 3 artículos que realizamos el pasado mes de diciembre fueron:

1. MEJOR PELÍCULA DRAMA
Atonement o Expiación: Película que logró alzarse con este importante galardon junto al de Mejor banda sonora compuesto por Dario Marianelli. Logra Atonement 2 premios de los 7 a los que estaba nominado. Recordemos además, que esta es la primera vez que se tienen 7 películas nominadas dentro de esta categoría.

Resto de Nominados: Gangster Americano, Verdades Ocultas, No Country for Old Men, There will be blood, Promesas del Este, Michael Clayton
Ficha Técnica
Director: Joe Wright
Página Oficial: Ver Aquí
País: Estados Unidos

Sinopsis: En el verano de 1935, Briony Tallis, una precoz escritora de 13 años, cambia irremediablemente el curso de varias vidas cuando acusa al amante (James McAvoy) de su hermana mayor (Keira Knightley) de haber cometido un crimen en el que no tuvo nada que ver.

Trailer: Ver Aquí


2. MEJOR PELÍCULA COMEDIA O MUSICAL
Sweeney Todd o El Barbero Diabólico de la Calle Fleet: Película de Tim Burton también nominada dentro de la categoría de Mejor director, logró obtener premio en esta categoría y en la de Mejor Actor Comedia Musical. Junto a Juno fue una de mis favoritas para llevarse este galardon.

Resto de Nominados: Across the Universe, La Guerra de Charlie Wilson y Juno.
Ficha Técnica
Director: Tim Burton
Página Oficial: Ver Aquí
Países: Reino Unido y Estados Unidos

Sinopsis: Basada en un famoso musical de Broadway, narra la historia de Benajmin Barker, también conocido como “Sweeney Todd” (Johnny Depp), un siniestro personaje que tiene una barbería en Londres donde suele matar a sus clientes con una navaja de afeitar.

Trailer: Ver Aquí

3. MEJOR PELÍCULA ANIMADA

Ratatouille: No es sorpresa para mi, lo anuncié desde que la vi y ya he tenido la oportunidad de verla en 3 ocasiones más, una excelentísima película que combina a la perfección la técnica con la historia.

Resto de Nominados:
Bee Movie y Los Simpson
Ficha Técnica
Director:
Brad Bird
Página Oficial:
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País: Estados Unidos
Sinopsis: Remy es un ratoncito que sueña con convertirse en Cheff nada más ni nada menos que en la reconocida cuna del buen comer, París. Pero dada su condición de ratón, éste será un sueño difícil de cumplir.
Trailer Latino: Ver
Aq
Crítica Completa CineVista:
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4. MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA

La Escafranda y la Mariposa de Francia y Estados Unidos: Una cinta super ganadora pues se alzó con los dos premios en las dos categorías donde estaba nominada: Mejor Película Extranjera y Mejor Dirección.

Resto de Nominados: 4 Meses, 3 Semanas y 2 días de Rumania, Cometa en el Cielo de Estados Unidos, Lust Caution de Taiwán y Persépolis también de Francia
Ficha Técnica
Director: Julian Schnabel
Página Oficial: Ver Aquí
País: Francia y Estados Unidos
Sinopsis: Jean-Dominique Baubi, editor de la revista Elle en Francia, sufre un ataque a los 43 años de edad. Tras dicho ataque sufre una parálisis total de su cuerpo excepto del ojo izquierdo. Gracias a ese único ojo izquierdo aún puede disfrutar del mundo que le rodea, así como comunicarse con la gente de su entorno. Todo un cambio radical para una nueva vida
Trailer:
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5. MEJOR ACTRIZ DRAMA
Julia Christie por Away for Her: Finalmente esta actriz se lleva este galardón en el que contaba con duras rivales que algunos daban como fijas ganadoras como Cate Blanchett en Elizabeth: La edad Dorada y Angelina Jolie por A mighty heart.

Resto de Nominadas: Cate Blanchett, Judie Foster, Angeline Jolie y Keira Knightley
Ficha Técnica de la Película
Directora: Sarah Polley
Página Oficial: Ver Aquí
País: Canadá
Sinopsis: Grant (Gordon Pinsent) y Fiona (Julie Christie) llevan décadas casados. Su matrimonio ha sido idílico, pero los problemas de deterioro de memoria de Fiona la obligan a tener que internarla en una residencia, donde además Grant no podrá visitarla en un largo periodo de tiempo.
Trailer:
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6. MEJOR ACTOR DRAMA

Daniel Day-Lewis
por There Will be Blood: Gran opcionado para llevarse este galardón que tuvimos la oportunidad de colocar en nuestra sección de Caricaturas de Famosos justamente por su nominación dentro de esta categoría y eterno recordado por su papel en la cinta Mi Pie Izquierdo que lo hizo un ganador justificadísimo del premio Oscar al Mejor Actor en 1989.

Resto de Nominados: George Clooney, James McAvoy, Viggo Mortensen y Denzel Washington.
Ficha Técnica de la Película
Director: Paul Thomas Anderson
Página Oficial: Ver Aquí
País: Estados Unidos
Sinopsis: Una historia sobre la familia, la avaricia, la religión y el petróleo, que gira en torno a un prospector de Texas (Daniel Day-Lewis) de comienzos del siglo XX, en los primeros años del negocio del petróleo.
Trailer:
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7. MEJOR ACTRIZ COMEDIA O MUSICAL
Marion Cotillard por La Vida en Rosa: Esta francesa se alzó con el premio a esta categoría dejando de lado a Helena Boham Carter, esposa de Tim Burton y gran actriz y la joven Ellen Page que hace un gran papel en la cinta Juno.

Resto de Nominadas: Amy Adams, Nikki Blonsky, Helena Bonham Carter y Ellen Page
Ficha Técnica de la Película
Director:
Oliver Dahan
Página Oficial:
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Países: España, República Checa y Reino Unido
Sinopsis: De los barrios bajos de París al éxito de Nueva York, la vida de Edith Piaf fue una lucha por cantar y sobrevivir, vivir y amar. Creció en medio de la pobreza, pero su voz mágica y sus apasionados romances y amistades con los grandes nombres de la época hicieron de ella una estrella mundial.
Trailer:
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8. MEJOR ACTOR COMEDIA O MUSICAL

Johnny Deep por Sweeney Todd: Que arrancó aplausos dentro de la escueta rueda de prensa dadas las circunstancias. Anunciaba en el especial de los nominados, que Deep en este papel logra deslumbrar y que en términos generales es una gran película que vuelve a reinvindicar a su director Tim Burton. Segundo galardon junto al de Mejor Película en la categoría Comedia o Musical que consigue este film. Esta es la categoría que reunió a verdaderos actores de lujo.

Resto de Nominados: Ryan Gosling, Tom Hanks, Philip Seymour Hoffman y John Reilly.

Ver Detalles de la película en el punto número 2 de este artículo.

9. MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Cate Blanchett
por I’m not there: Nominada este año por dos películas distintas, Blanchett obtuvo este merecido galardon en el que hace el papel extraordinario de un andrógino rockero.

Resto de Nominadas: Julia Roberts, Saoirse Ronan, Amy Ryan y Tilda Swinton.
Ficha Técnica de la Película
Género: Drama musical
Director: Todd Haynes
Página Oficial: Ver Aquí
País: Estados Unidos
Sinopsis: Tomando como inspiración la carrera de Bob Dylan, “I’m not there” relata una serie de historias que tienen lugar en la América de los años 60 y 70.
Trailer:
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10. MEJOR ACTOR DE REPARTO

Javir Bardem por No Country for Old Men: Esperadísimo galardon que se dio para este gran actor español y una buena película para disfrutar en nuestras carteleras en el 2008. Recordemos que está era la tercera nominación de Bardem dentro de los Globo de Oro. La última que obtuvo fue gracias a su papel en Mar Adentro del año 2005. Esta cinta ha recogido varios “frutos” y fue la preferida dentro de los Chritics Choice Awards al ser galardonada con los premios mas representativos: Mejor Pelicula, Mejor Actor Reparto y Mejor Director.

Resto de Nominados:
Casey Affleck, Philip Seymour Hoffman, John Travolta y Tom Wilkinson.
Ficha Técnica de la Película
Género:
Drama Aventura
Director: Ethan y Joel Coen
Página Oficial:
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País: Estados Unidos
Sinopsis: Llewelyn Moss, un cazador de antílopes que se encuentra cerca de Río Grande, descubre un día un hombre acribillado a balazos, un cargamento de heroína y dos millones de dólares en efectivo.
Trailer:
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11. MEJOR DIRECTOR
Julian Schnabel por la Escafandra y la Mariposa: Otra de las grandes galardonadas de la noche que se alzó con los premios a los que estaba nominada. Recordemos que obtuvo tambén el premio a Mejor Película Extranjera.


Resto de Nominados: Tim Burton, Ethan y Joel Coen, Ridley Scott y Joe Wright

Ver detalles de la película en el punto 4 de este artículo.

12. MEJOR GUIÓN
Etan y Joel Coeh
por No Country for Old Men una película que como lo decía anteriormente espero ver muy pronto. Esta cinta ha obtenido varios premios entre los que se destaca los Chritics Choice Awards que la galardonó con los premios a Mejor Actor Reparto, Mejor Director y Mejor Película.

Ver Detalles de la película en el punto 10 de este artículo.

13. MEJOR BANDA SONORA
Atonement compuesta por Dario Marianelli.
Escuchar el soundtrack:
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14. MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
Guaranteed por Into the Wild. Letra y música de Eddie Vedder.
Escuchar la canción:
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Top 10 De las Películas Más Buscadas en GOOGLE 2007


Si lo prefieres puedes escuchar este artículo aquí:

Doy inicio a los post de este nuevo año con el listado de las 10 películas más buscadas durante el 2007 en Google. Esta información fue dada a conocer el pasado mes de diciembre y de las cintas que ocuparon los 10 primeros lugares, CineVista tuvo la oportunidad de comentar 6 de ellas. El listado de las más populares de la más a la menos buscada durante el año inmediatamente anterior son:

1. Transformers: Película dirigida por Michael Bay y producida entre otros por Steven Spielberg, hizo parte de los estrenos de la temporada de verano, que con un presupuesto de 150 millones de dólares logró recaudar más de 705 millones. Quienes pudimos verla resultó ser una cinta con diversos atractivos ya que fue la primera que consiguió filmar en sitios gubernamentales como El Pentágono y otros turísticos como el barrio Adams, el barrio más antigüo de los Ángeles después de los hechos del 11-S. Como anunciaba en la reseña, Transformers no fue la mejor de dicha temporada, a mi parecer, pero si logró ser una buena historia para entretener. (Leer y/o Escuchar Reseña-Crítica de CineVista, Sinopsis, Trailer, Ficha Técnica de la película Aquí)

2. 300: En un programa de cine en radio que hacen en mi país (Caracol Radio) cada domingo, realizaron el Top 10 de las mejores películas vistas en Colombia el año pasado y justamente 300 ocupó el primer lugar; situación que contrasta en CineVista, pues este filme no logró salir tan avante y a hoy, después de habérmela repetido me sostengo. Puede ser que no estoy preparada para la novedosa tecnología que usaron en esta cinta (IMAX) y me ratifico en su saturación. Recuerdo adicionalmente que me quejé pues durante los primeros 45 minutos, el filme basado en la novela gráfica de Frank Miller carece de emoción y su ritmo durante dicho tiempo, se me hizo lento. (Leer y/o Escuchar Reseña-Crítica de CineVista, Sinopsis, Trailer, Ficha Técnica de la película Aquí)

3. The Simpson Movie: Yo podría decir que esta película fue la más esperada durante la temporada de verano, incluso por encima de las sagas de Harry Potter, Piratas del Caribe y la animada Shrek, las expectativas sobre como resultaría la película de una de las series más exitosas en el mundo fue inmensa, a tal punto que la convirtió en un filme controvertido no solo por la crítica sino por sus más asiduos seguidores. Sin embargo y a pesar de las quejas de estos últimos superó los 526 millones de dólares en taquilla. (Leer y/o Escuchar Reseña-Crítica de CineVista, Sinopsis, Trailer, Ficha Técnica de la película Aquí)

4. Epic Movie: Esta es mi primera sorpresa o más bien como conclusión podría decir que la publicidad negativa cumple un extraordinario efecto positivo para este tipo de cintas tan pero tan malas. La reseña más corta que he realizado, la hice gracias a esta película en la que me costó un inmenso trabajo no salir huyendo del cinema. Recordemos que Epic Movie parodió películas como Piratas del Caribe, El Código Da Vinci, Borat, Las Crónicas del Narnia entre otras; todas cintas del 2005 y 2006. A la final un pobre recaudo que no superó nisiquiera los 90 millones de dólares. (Leer y/o Escuchar Reseña-Crítica de CineVista, Sinopsis, Trailer, Ficha Técnica de la película Aquí)

5. Bee Movie: Muy buena ubicación logró esta película cuyo estreno en Estados Unidos fue en Noviembre y en la mayoría de los demás países se hizo en diciembre. Esta película de animación que cuenta la historia de una abejita llamada Barry Bason fue la ilusión hecha realidad de Steven Spielberg y Jerry Seinfield uno de los mayores cómicos de los EE.UU, quien además de crear la historia, hizo la voz de esta diminuta abeja. Bee Movie resultó una cinta impecable en su aspecto técnico, pero poco encantadora en su historia. Su recaudo ha sido hasta el momento un poco más de 257 millones de dólares. (Leer y/o Escuchar Reseña-Crítica de CineVista, Sinopsis, Trailer, Ficha Técnica de la película Aquí)

6. Harry Potter: La última saga estranada también en la temporada de verano del año pasado no dejó muy contentos a los seguidores que anunciaban insistentemente que esta no era la mejor versión de la saga, sin embargo ha sido la que más se ha acercado a la más taquillera de ellas que fue la primera, Harry Potter y la Piedra Filosofal. La Órden del Fénix se quedó a tan solo a un poco más de 35 millones de dólares para superarle. Lo cierto para mi es que esta última versión tuvo mucho de argumento y poco de acción. (Leer y/o Escuchar Reseña-Crítica de CineVista, Sinopsis, Trailer, Ficha Técnica de la película Aquí)

7. Hairspray: Este musical no solo ha logrado posicionarse bien dentro de este listado, sino que también y como lo comentábamos, logró varias nominaciones a los próximos Globo de Oro: Mejor Película Comedia – Musical, Mejor Actor de Reparto por Jhon Travolta que hace el papel de mamá sobreprotectora y finalmente el de Mejor Actriz en la categoría Comedia-Musical. (Leer y/o Escuchar Especial Nominados Globo de Oro Aquí)

8. Cars: Esta es otra de las sorpresas del listado, pero a diferencia de Epic Movie, la de Cars es una grata sorpresa. Estranada en Junio de 2006, siguen siendo sus páginas inmensamenta visitadas. Esta cinta de animación distribuida por Buena Vista y de los creadores de Buscando a Nemo, Los Increíbles y Ratatouille, crearon esta maravillosa y angelical historia que se encuentra entre mis favoritas con un recaudo no tan abultado al que nos están acostumbrando las últimas producciones pero si significativo de 461 millones de dólares.

9. Iron Man: Excelente posición para esta película cuyo estreno será el próximo 2 de Mayo y que desde su anuncio de llevarse a cabo en el 2006, se ha convertido en una de las más esperadas para la temporada de vacaciones de este año. El Hombre de Hierro cuenta la historia de este superhéroe de Marvel, que según cuentan quienes ya han visto los primeros avances, guardará mucha similitud con el cómic al menos en su parte inicial, pues comenzará con la historia de Tony Stark antes de convertirse en el superhéroe.

10. Amazing Grace: o Gracia Sublime posible título en español es una cinta que narra la historia de un político cristiano que logró abolir la esclavitud en el imperio británico en el siglo XVIII. Cuentan que también se basa en la canción con mismo nombre de John Newton, un capitán traficante de esclavos. Dicen que es una película altamente sensible que la hace inolvidable aunque su recaudo hasta ahora no se “agracie” con ella lo suficiente pues a la fecha a logrado recoger un poco más de 31 millones de dólares con un presupuesto indeterminado.

Y antes de despedirme, les deseo a todos los CineVISitadores un FELIZ AÑO 2008 cargado de mucha prosperidad. Buena Suerte!!




NOMINADOS GLOBO DE ORO – TERCERA PARTE


Si lo prefieres, puedes escuchar este especial aquí:

Lo prometido es deuda, les entrego la última parte de este especial de los Globo de Oro 2008.

Mejor Película Comedia, Musical

1. Across the Universe: Es un drama musical americano de la escritora Julie Taymor quien es además, la directora de este proyecto. Este es un film que se adentra en los años 60 donde el amor, la guerra y el rock and roll marcaban la vida de los nacidos en aquella época. Dicen quienes la han visto que se hace soportable gracias a la banda sonora o que funciona mucho mejor para los fanáticos del rock and roll y Los Beatles.

2. La Guerra de Charlie Wilson: Que también tiene nominación a Mejor Actor y Actriz de Reparto por Philip Seymour Hoffman y Julia Roberts respectivamente. Muchos mencionan que esta cinta “huele” a Oscar , no solo por los actores de lujo que participan en ella, sino también por el género cómico en el que se enmarca, aunque su única posible falla radica en el marcado tinte político que contiene y con lo cual podría espantar algunos votantes del premio.

3. Hairspray: Es una cinta que ha sido considerada la reinvindicación del director, Adam Shankman, quien ha sido altamente criticado por sus otras obras como “Papá Canguro” del año 2005 y “Planes de Boda” del año 2002 en la que actúa Jennifer López. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la segunda parte de este especial)

4. Juno: Película con temática muy actual que narra la historia de una adolescente que se ve enfrentada a un embarazo prematuro y su decisión de entregar al niño en adopción apoyada por su padre y su madrastra. Y aunque el tema del paso de la adolescencia ha sido tratado infinidad de veces, los que la han visto aseguran que el film tiene una alta dosis de singularidad.

5. El Barbero Diabólico de la calla Fleet – Sweeney Todd: Una película con la que retorna Tim Burton a lo mejor de su estilo oscuro e imaginativo, con el ingrediente de estar acompañado como lo ha hecho en sus mejores momentos por Johnny Depp. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la segunda parte de este especial).

Mejor Actriz Comedia, Musical

1. Amy Adams por Encantada: Esta película estranada en muchos países ya, es la nueva historia de Disney que nos narra la vida de la princesa Gisselle y su recorrido por nuestro mundo y que cuenta con la participación de esta joven actriz, que como lo decía en la reseña crítica que le hice a este filme, Adams se lleva practicamente todos los créditos y reconocimientos en cuanto actuación se refiere; a pesar de que Encantada contó con otros actores experimentados como Susan Sarandon que tiene un pequeñísimo papel de bruja en esta película.

2. Nikki Blonsky por Hairspray: Es la primera película de esta jovencita actríz con formación en arte drámatico durante su etapa escolar.

3. Helena Bonham Carter por El Barbero Diabólico de la Calle Fleet: Esta renombrada actriz británica no solo es reconocida por ser la esposa de Tim Burton, quien está también nominado a Mejor Director por esta misma película, sino también por su gran trayectoria artística que incluye más de 30 filmes y por su larga lista de nominaciones que van desde los BAFTA hasta los Oscar y Globo de Oro.

4. Marion Cotillard por La Vida en Rosa: Esta francesa recordada por su personaje en las tres versiones de Taxi Driver y el de Josephine en la exitosa película de Tim Burton “Big Fish”, en este filme hace el papel de Edith Piaf una de las cantantes mas célebres de la historia de Francia y es en su vida, en lo que se basa esta película.

5. Ellen Page por Juno: Ellen joven actriz canadiense que algunos recordarán por la exitosa Hard Candy del año 2005 en la que fue protagonista, retorna con esta comedia drámatica en la que también es el personaje central.

Mejor Actor Comedia, Musical

1. Johnny Deep por El Barbero de Diabólico de la Calle Fleet: Con mas de 10 nominaciones y ganador de incontables premios, Deep una vez deslumbra con este papel en esta pelicula que promete mucho y llegara a la cartelera en la mayoría de países en el 2008.

2. Ryan Gosling por Lars and the real girl: Este jovencito viene labrándose una carrera bastante interesante. Es fácil recordarlo en el papel de Dan un profesor con problemas de droga en la película Half Nelson del año pasado y hace poco como un prestigioso y ambicioso abogado en la cinta Fracture que comentamos en CineVista y en donde comparte escenario con Anthony Hopkins. En Lars and the real girl con título aún pendiente de traducir al español, Gosling interpreta a un joven poco tradicional que inicia una relación con una muñeca a la que conoce por la internet.

3. Tom Hanks por La Guerra de Charlie Wilson: Hablar de Hanks, de su trayectoria y su larga lista de premios y nominaciones no es una tarea fácil de sintetizar, lo interesante aquí es destacar la formula ganadora que tiene esta película al contar no solo con Hanks sino con Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman. Muchos ya se han arriesgado a anticipar que será una de las nominadas de los Oscar. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la segunda parte de este especial).

4. Philip Seymour Hoffman por The Savages: Segunda nominación de este talentoso actor. Recordemos que la primera es como Mejor Actor de Reparto por la Guerra de Charlie Wilson. En esta comedia dramática, Hoffman hace de Jon uno de dos hermanos que deben darse a la tarea de cuidar a su padre enfermo.

5. John C. Reilly por Walk Hard: The Dewey Cox Story: En esta comedia Reilly hace una demostración adicional de su gran capacidad y conocimiento de este género. El filme cuenta la vida disparatada de Dewey Cox un roquero imaginario que a su vez encarna o es la combinación de muchos artistas reales. Una película que aparantemente goza de varias situaciones cómicas y absurdas pero que no dejan de ser el típico cliché. Veremos que pasa cuando llegue a nuestras carteleras.

Mejor Película de Lengua Extranjera

1. 4 Meses, 3 Semanas y 2 Días de Rumania: Esta película ya ha recorrido varios festivales y tiene en su haber varios reconocimientos entre los que destaco, por su supuesto, el Palma de Oro en Cannes y el premio a Mejor Película Europea de este año entregado en Berlín. Esta cinta cuenta las proesas de una chica que intenta abortar de forma ilegal en Rumania durante los últimos días del comunismo. Esta es una de las cintas que espero poder ver pronto.

2. La Escafandra y la Mariposa de Francia y EE.UU: Segunda nominación de esta cinta para los Globo de Oro, aparte de conseguir la nominación a Mejor Director por Julian Schnabel. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la segunda parte de este especial).

3. Cometa en el Cielo de Estados Unidos: Este drama narra la historia de un niño llamado Amir que debe regresar al país donde nació, Afganistán, y una vez allá se encontrará con la cruel realidad de su lugar de origen.

4. Lust, Caution de Taiwán: Este filme con apartes censurados en China que debieron ser editados, ha batido un record en taquilla en dicho país. Esta película titulada al español Deseo, Peligro o Lujuria, Cautela relata la historia de una relación clandestina entre el jefe de inteligencia aliado de los japoneses en Shangai y una activista clandestina. Este filme de Ang Lee, recordada por su película ganadora “Brockback Mountain” que obtuvo los premios Oscar a Mejor Director, Mejor Música Original y Mejor Guión Adaptado, ganó León de Oro en el Festival de Cine de Venecia y sin duda es otra película para no perderse.

5. Persépolis de Francia: Esta película animada adaptada de un cómic (ya hemos tenido varias adaptaciones de comics este año), obtuvo el premio del jurado en Cannes 2007. Es la historia de una adolescente en Irán durante la revolución Islámica. Un filme que ha sido aclamado por lo conmovedor y original.

Buena Suerte y espero hayan disfrutado de este especial, además de serles útil.

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Nominados Globo De Oro – Segunda Parte


Si lo prefieres, puedes escuchar la segunda entrega de este especial de los Globo de Oro aquí:

Sin mucho preámbulo, les entrego la segunda parte de este recorrido por las películas y actores nominados a la 65a Entraga de los Globo de Oro 2008:


Mejor Director

1. Tim Burton por El Barbero Diabólico de la calla Fleet – Sweeney Todd: Una película basada también en un reconocido musical de Broadway que cuenta la historia de un barbero de Lóndres que suele cortar la garganta de sus víctimas. Burton considerado uno de los directores más creativos de la historia del cine, fue nominado en el 2005 por su película El Cadáver de la novia.

2. Ethan Coen y Joel Coen por No Country for Old Men: Estos dos hermanos nacidos en Mineápolis Estados Unidos, tienen en su haber más de 15 películas dirigidas. Su último trabajo fue en la dirección de uno de los episodios de la cinta París Te Amo (Ver Crítica de CineVista Aquí). (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la primera parte de este especial).

3. Julian Schnabel por La Escafandra y la Mariposa – The Diving Bell and the Butterfly: Esta la tercera película de este director y pintor, narra la historia de un hombre existoso de 43 años al que la cambia su vida cuando tras una enfermedad recae en una parálisis y la futura pérdida de uno de sus ojos.

4. Ridley Scott por American Gangster: Scott es un director polifacético que se ha destacado también en la dirección de anuncios publicitarios de gran recordación. Entre las obras más recordadas de él están: Gladiador, Thelma y Louise y Alien. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la primera parte de este especial).

5. Joe Wright por Atonement: Después de la aclamada Orgullo y Prejuicio del año 2005, nominada a 4 Oscar y al BAFTA como mejor película británica. Wright que recibió el premio de director revelación en los BAFTA, nos trae esta película que ha recibido las mejores críticas y es una de las más opcionadas para llevarse el premio. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la primera parte de este especial).

Mejor Película Animada

1. Bee Movie: (Leer la Crítica de CineVista)Con un custo de 150 millones de dólares, a la fecha a logrado un recaudo que alcance los 155 millones de dólares y es la más reciente de las tres películas animadas nominadas para esta categoría.

2. Ratatouille (Leer Crítica CineVista): Con un costo igual al de Bee Movie, hizo parte de los estrenos en la temporada vacacional de mitad de año. Esta cinta ha logrado un recaudo que supera los 614 millones de dólares.

3. Los Simpson, la película (Leer Crítica CineVista): Con un costo menor a las anteriores, de 75 millones de dólares cuyo estreno mundial se realizó en el mes de Julio, la exitosa serie ha logrado recaudar con su película un total de 525 millones de dólares a la fecha.

Mejor Actriz de Reparto

1. Cate Blanchett por I’m not there: Doblemente nominada por dos películas distintas, Blanchett en esta cinta hace el papel de un andrógino rockero llamado Jude. Esta ha sido considera una película sumamente original que cuenta la historia de Bob Dylan.

2. Julia Roberts por La Guerra de Charlie Wilson: Este filme que reune a dos grandes actores, Julia Roberts y Tom Hunks cuenta la historia real de congresista que involucra con creces a los Estados Unidos en la guerra de Afganistán. Roberts interpreta a Joanne Herring una de las mujeres mas ricas de Texas y comunista además.

3. Saoirse Ronan por Atonement: Hace el papel de la escritora cuando esta tenía 13 años. Ronan con solo 3 años en el mundo de la actuación, cuenta ya con esta su primera película en pantalla gigante y la primera en donde se aleja de su país Irlanda. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la primera parte de este especial).

4. Amy Ryan por Gone baby gone: Recordemos que esta es la primera cinta que dirige el actor, productor y ahora director Ben Affleck, un filme policiaco y de misterio basado en la novela Desapareció una noche de Demos Lehane que narra la búsqueda de 2 policias que deben darse a la tarea de encontrar a una niña de 4 años que ha sido raptada. Esta es la segunda película de Ryan después de su papel en Truman Capote.

5. Tilda Swinton por Michael Clayton: Esta actríz sueca llega con el precedente de haber sido nominada a Mejor Actriz dentro del Festival de Cine de Venecia en el año 1992 por su interpretación en la cinta Eduardo II. Swinton en Michael Clayton hace el papel de una abogada consejera delegada y su misión es la de garantizar el resultado positivo de un caso en contra de su empresa. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la primera parte de este especial).

Mejor Actor de Reparto

1. Casey Affleck por El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford: Esta cinta narra la vida de forma creativa del mítico bandido norteamericano Jesse James. El filme se basó en la novela de Ron Hansen. Affleck guionista y actor en esta oportunidad hace de Robert Ford, carecterización que muchos alagan por compleja e interesante, además de participar en la ópera prima de su hermano nominada Gone Baby Gone.

2. Javier Bardem por No Country for Old Men: Esta es la tercera nominación a los Globo de este actor español después de su grandiosa interpretación en la película Mar Adentro en el año 2005. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la primera parte de este especial).

3. Philip Seymour Hoffman por La Guerra de Charlie Wilson: Hoffman recordadísimo por su papel en la película Truman Capote que le valió una nominación al Oscar como Mejor Actor y 18 premios en diferentes asociaciones, en La Guerra de Charlie Wilson hace de un agente de la CIA llamado Gust Avrakotos un hombre de clase obrera, tenaz y con mucho talento. (Ver de que se trata la película producto de la nominación en la primera parte de este especial).

4. John Travolta por Hairspray: Travolta con este papel ha causado sensación solamente por el hecho de interpretar a Edna una madre sobreprotectora de su poca agraciada hija. Esta película cómica nos narra la historia de esta chica que tiene un gran sueño por cumplir.

5. Tom Wilkinson por Michael Clayton: Este es otro de los aclamados actores británicos y uno de los más queridos en su país, que hace de Arthur en esta pelicula, un abogado reprimido.

Espera próximamante la tercera y última parte de este especial sobre Los Globo de Oro 2008.

Buena Suerte!!

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Nominados a los Globo de Oro – Primera Parte


Si lo prefieres, puedes escuchar la primera parte de este especial aquí:

En el día de hoy se ha hado a conocer la lista de los nominados para uno de los premios más importantes que da reconocimiento al mundo del cine y la televisión. Estoy hablando de la 65ª entrega de los Globo de Oro que se celebrán el próximo 13 de Enero de 2008 y que como muchos sabrán, sirve de antesala a los que probablemente son nominados y premiados en los Oscar que se anunciarán el próximo 24 de febrero. Este premio creado en 1944 que celebra el trabajo del cine en 14 categorías, en esta versión entregará el Globo de Oro de Honor al cineasta Steven Spielberg por su destacada contribución al mundo del entretenimiento. Haremos entonces un recorrido por las distintas categorías en diferentes artículos. Doy inicio a la primera parte con los siguientes nominados.

Mejor Película Dramática

1. American Gangster: Cuenta la historia real de un hombre que salió de las calles de Harlem en los años 70 y alcanzó la cúspide del poder. Dirigida por Ridley Scott e interpretada por Denzel Washington y Russel Crowe.

2. Atonement:
Traducida al español como Expiación narra la historia de una escritora de 13 años que acusa al amante de su hermana mayor de haber cometido un crimen en el que no tuvo nada que ver. Esta película de Origen Inglés cuenta con la participación de Keira Knightley y es una de las más opcionadas para llevarse el galardón. Expiación consiguió 7 nominaciones en estos premios.
3. Promesas del Este – Eastern Promises: Cinta británica que nos adentra en el despiadado mundo de un hombre perteneciente a una de las familias más temidas del crimen organizdo de Londres. Ha sido definida por muchos críticos como una cinta que apunta mas que a la violencia, a la capacidad que tiene la naturaleza humana a través de los sentimientos.

4. Verdades Ocultas – The Great Debaters:
Dirigida e interpretada por Denzel Washington nos cuenta la historia de un profesor que en 1935 decide formar un grupo de debate que participará en el campeonato mundial con el objetivo de dejar un mensaje entre sus alumnos.
5. Michael Clayton: Esta película protagonizada por George Clooney habla de un hombre que sin ser abogado ni policia trabaja para un prestigioso bufete de Nueva York y suele resolver los problemas de la forma más inteligente, rápida y limpia posible. Una película cuyo guión ha sido aclamado por la crítica norteamericana.

6. No Country for Old Men:
Este filme interpretado por el español Javier Bardem, ganador al premio como Mejor Película 2007 por la organización National Board of Review, se basa en la novela de Cormac McCarthy e incluye temas tan legendarios y antiguos como la biblia y otros tan sangrientos como los titulares de los diarios.

7. There Will Be Blood
: o Pozos de Ambiciones como se le ha llamado en español fue elegida la mejor película del año por los críticos de los Ángeles es una película épica acerca del sector petrolífero.

Mejor Actor Drama

1. George Clooney por Michael Clayton, 2. Daniel Day-Lewis por There Will Be Blood, 3. James McAvoy por Atonement, 4. Viggo Mortensen por Eastern Promises y 5. Denzel Washington por American Gangster

Mejor Actriz Drama

1. Cate Blanchett por Elizabeth: The Golden Age que narra la lucha de esta mujer por controlar el amor, aplastar a sus enemigos y asegurarse su posición como ícono del mundo occidental.

2. Julie Christie por Lejos de Ella – Away From Her: Historia de una pareja que se ve obligada a separarse por la falta de memoria de uno de ellos y la ausencia del otro al no poder visitarle.
3. Jodie Foster por The Brave One: Interpreta a una locutora a la que le cambiará la vida cuando su novio muere de forma brutal en plena calle.

4. Angelina Jolie por A Mighty Heart: es la historia del periodista del Wall Street Journal secuestrado y asesiando por extremistas islámicos en el 2002.

Y 5. Keira Knightley por Atonement.

Espera proximamante la 2da parte del recorrido a través de los Nominados .a los Premios Globo De Oro 2008.


Buena Suerte!!!


Crítica Película Enchanted, Encantada: La Historia de Giselle


LA FICHA TÉCNICA
Calificación CineVista:

Título Original: Enchanted, Gisselle story
Director: Kevin Lima
Género: Comedia romántica, fantasía
Reparto: Amy Adams (Giselle), Patrick Dempsey (Robert Phillip), James Marsden (príncipe Edward), Timothy Spall (Nathaniel), Idina Menzel (Nancy), Rachel Covey (Morgan Phillip), Susan Sarandon (Narissa)
Guión: Bill Kelly
Duración: 1:47 min
Página Oficial: Ver Aquí
Trailer: Ver Aquí
País: EE.UU.
Año: 2007

Si lo prefieres, escucha aquí esta reseña:


LA SINOPSIS

Cuenta la historia de la bellísima princesa Giselle a la que una reina malvada expulsa de su mundo mágico y musical. Giselle se enfrentará a la cruda realidad de las calles del Manhattan actual. Inmersa en un entorno en el que el “fueron felices y comieron perdices” no funciona, Giselle deambula por un mundo caótico que necesita urgentemente unos cuantos hechizos. Pero Giselle se enamora de un abogado divorciado, encantador pero nada perfecto que decide ayudarla. A pesar de que en su mundo está comprometida con el príncipe del cuento de hadas, se hace la siguiente pregunta: ¿su visión del amor ideal tiene futuro en el mundo real?

LA RESEÑA CRÍTICA
Desde que la compañía Disney dio inicio a su primera producción con el cortometraje “Steamboat Willie” cuyo protagonista fue el legendario Mickey Mouse en el año de 1928, han sido más de 120 películas las producidas y distribuídas; logrando además marcados éxitos como Blanca Nieves y los Siete Enanitos, Pinocho, La Cenicienta, Bambi, Peter Pan, La Bella Durmiente, Robin Hood y otras un poco más recientes como La Bella y la Bestia, primer film nominado a los Oscar como Mejor Película en el año 1991, El Rey León, Pocahontas y la Familia del Futuro. Con tal recorrido, hoy día se hace fácil detectar tanto para grandes como para chicos, ese sello particular que desde un inicio se le imprimió a las producciones de esta compañía y que no es más que una maravillosa magia que nos transporta a mundos excepcionales llenos de color y vida.

Después de la espectacular película que nos regalaron este año; Ratatouille, que como sabrán no me canso de mencionar, Encantada la Historia de Giselle nos remonta durante los primeros 10 minutos a los inicios de la animación con la creación de personajes a mano, algo que resulta una grata sorpresa para quienes no lo saben de antemano. Además goza de varios detalles agradables que evocan a otras películas y que se hicieron a propósito como Blanca Nieves, La Cenicienta, La Bella Durmiente y hasta King Kong, que la convierten en una cinta disfrutable para aquellos de generaciones menos recientes y un atractivo adicional para los seguidores de las producciones de esta exitosa compañía.

Lo novedoso e indiscutiblemente original del filme está en la forma como se trasmutan estos seres inanimados a nuestra realidad, utilizando a Nueva York como escenario, que por cierto este año ha sido el espacio de varias películas como Bee Movie, El Ultimátum de Bourne, Duro de Matar 4 entre otras, con una historia bastante poderosa con la que además de divertir y trasnportarnos a un mundo mágico plantado en el nuestro, pretende reseñar la inocencia perdida, la crudeza y afanes de nuestra realidad para entregarnos un mensaje de conciliación y amor. Y es que a pesar de transformar estos personajes de cuentos de hadas a personajes de carne y hueso, la magia se conserva y se vuelve una mezcla de realismo y fantasía entre dos mundos totalmente diferentes. Lo hostil se combina con los sentimientos afectuosos y puros de estos seres. Quien interpreta a la princesa Giselle, estamos hablando de la actríz Amy Adams, hace un papel realmente convincente y encantador que a mi modo de ver se lleva todos los créditos de esta cinta. Sin duda, una elección acertadísima del director y que además confirma porqué ha sido tan aclamada y premiada por diversas asociaciones de críticos de cine en los Estados Unidos. En especial la destaco a ella, pues los demás poco y algunos nada me gustaron como el caso de James Mardsen quien interpreta al príncipe Edward. Aunque algunos destacan la actuación de Susan Sarandon quien interpreta a la malvada Narizza, una bruja que sobresale más por su modernismo en cuanto maquillaje y vestuario que realmente me gustaron, que por su interpretación, ya que Sarandon goza de poco parlamento en la cinta. En esta ocasión el personaje malvado queda lejos de ser una bruja fea de los cuentos de hadas más macabros y su caracterización en esta ocasión se reconforta con este personaje, haciéndolo lucir agradable y hasta bonito.

Otro de los trabajos del director, Kevin Lima con esta su cuarta película animada y de Disney, fue la de lograr el balance apropiado entre los diversos géneros en los que Encantada transita: comedia romántica, comedia dramática, animación y musical. Todos estos ingredientes con un ritmo ágill y sostenido que consigue mantener expectante y entretenido al público en este viaje mágico.

Pero, Encantada resulta ser una película absolutamente blanca y tierna que se vuelva digna y limitada para ser vista y admirada por las seguidoras femeninas de Disney. Estas características son llevadas a tal extremo, que realmente creo puede llegar a fastidiar a su audiencia masculina tanto infantil como adulta. La historia de la princesa Giselle es algo así como la versión de Barbie y Ken, un mundo penetrable y entendible al ciento por ciento por las creadas a través de la costilla de Adam. Al respecto, los lectores me darán o quitarán la razón con sus comentariosl.

Aunque no ha sido de mi total agrado, lo cierto es que esta película convertida más en un homenaje del ayer, ha logrado recaudar un poco más de 105 millones de dólares en sus casi 3 semanas de cartelera con un presupuesto no determinado.

Lo Mejor de la Película: la poderoso de su historia

Lo Peor: la exagerada ternura de la pelicula y las actuaciones de Patrick Dempsey (Robert Phillip), James Marsden (príncipe Edward)

Críticas

Buena Suerte!!! Y no olviden ser ustedes mismos quienes le den una calificación a la película. Gracias.

Lee Comentarios de Otros Bloggers sobre la película

Pelis y series dice: …”es una película bastante entretenida, no exenta de algún que otro altibajo, que hará las delicias de los más pequeños y que transportará a los más creciditos a esa época en que no necesitábamos explicaciones lógicas para todo lo que vemos en la pantalla, tan sólo una historia divertida y mágica con la que entretenernos”.

Como casarse con un millonario dice: “De momento, entre pajaretes y ratoncicos, la de Giselle se pierde entre la simpleza de las formas y la complejidad caótica del contenido. “Un cuento demasiado largo” para los niños. Para los adultos, una simpática decepción”.

Otras Películas del Director

Película: 102 Dálmatas
Género: Comedia
Año: 2000

Película: Tarzán
Género: Animación

Año: 1999

Película: Goofy e Hijo
Género: Dibujos Animados
Año: 1996


Crítica Película 30 Days of Night – 30 Días de Noche


LA FICHA TÉCNICA
Calificación de CineVista:
Género: Terror
Director: David Slade
Reparto: Josh Hartnett (Eben Oleson), Melissa George (Stella Oleson), Danny Huston (Marlow), Ben Foster, Mark Boone Junior (Beau Brower)
Guión: Steve Niles, Stuart Beattie y Brian Nelson
Duración: 1:53 Min
Página Oficial: Ver Aquí
Trailer: Ver Aquí
País: Estados Unidos
Año: 2007

(Abstente de leer y/o escuchar esta reseña si no haz ido a verla y piensas hacerlo. Comento algunos detalles con el fin de poder dar mi opinión)

Si lo prefiere, escucha esta reseña aquí:

LA SINOPSIS
Barrow es un pequeño pueblo de Alaska que cada año sufre 30 días de completa oscuridad. 30 días de noche narra los hechos que tienen lugar un año en el que un grupo de vampiros, conociendo esta peculiaridad geográfica del pueblecito, deciden hacer una “visita organizada” a la localidad, aprovechando que durante 30 días podrán campar a sus anchas sin preocuparse de la luz del sol, mientras que el sheriff del pueblo y su esposa (que es también su ayudante) intentan mantener con vida a los habitantes del pueblo, conseguir ayuda del exterior y buscar un modo de acabar con los vampiros para salir con vida.

LA RESEÑA CRÍTICA
Han sido muy pocas las cintas que logran quedarse en mi memoria del género zombie y/o de vampiros. Sin embargo 30 días de Oscuridad es la excepción a algo que ya consideraba una regla personal. Esta película que se estrenó en Estados Unidos en la pasada temporada de Halloween, es la versión cinematográfica de un cómic de Steven Niles que participó del guión para esta versión y Ben Templesmith cuya idea inicial fue pensada para ser llevada a pantalla gigante pero ante las negativas recibidas, se convirtió en un exitoso cómic cuya primera publicación se dio en el año 2002. En países como Estados Unidos y España, las entregas de este cómic han superado ventas impensables, convirtiéndola en el 3er cómic en formato más vendido en el mundo.

En esta ocasión los vampiros se toman a Barrow en Alaska, que es la región más septentrional de los Estados Unidos y la población ubicada más al norte de todo el mundo para hacer de las suyas, tomando ventaja del evento que año tras año ocurre ahí, al quedarse la población dos meses, exactamente, en completa oscuridad durante la temporada de invierno. Por tanto las condiciones naturales de Barrow, convierten a sus habitantes en el festín ideal para estos vampiros, impresionando el ambiente claustrofóbico que se genera a causa de la ausencia de luz.

Es una 1:53 minutos donde se evoca el género del terror a la antigua y donde el suspenso se planeó estratégicamente en cada una de las escenas con un ritmo ágil que contradice lo que algunos comentarios mencionaron anticipadamente al respecto. Seduce la caracterización aterradora que se le hizo a esta “especie” y el idioma no entendible en el que se comunican. En este punto, me sumo a las voces que resaltan esto y mencionan que el idioma extraño que hablan los vampiros, le de más credibilidad a la cinta, a diferencia de muchas otras películas, en donde seres venidos de mundos lejanos o incluso del nuestro pero totalmente aislados a nuestra forma de vida, pueden entendernos y aún mejor entablar conversaciones con nosotros. Además como seres que actúan casi como animales la utilización de este recurso para bien de film es mínima.

En 30 días de Oscuridad o de Noche como se tradujo en Colombia, no hay cabida para la salvación religiosa, pues ningún instrumento santo es válido para darles por terminado. Aquí solamente es acabarlos sanguinariamente y de forma despiadada como ellos mismos lo hacen con los humanos. Por tal razón, la sangre rueda por todas partes pero no hastía. En una de los apartes de la película, vemos como hasta los niños no se escapan de caer presos por esta especie y como una aparente “dulce niña” les complica por algunos minutos la existencia a los que áun sobreviven. Me agradó la astucia con la que el director, David Slade, con éste su segundo thriller, resuelve este problema, dejándole su exterminio a manos de un joven y no de un adulto. De hecho, el director se encarga de dejar bien en claro la incapacidad por razones morales, tanto del protagonista y otros personajes, por acabar con la niña ahora convertida en un monstruo. Y tras toda esta seria de aciertos y acontecimientos bien manejados, llega su final inesperado, alejado de cualquier terminación rosa pero con una gran belleza a su vez, con lo cual uno sale satisfecho del cine y con un muy buen sabor de boca.

Como toda película de héroes y villanos, la batalla se da, pero no se le sacó el provecho suficiente. Este es su mayor fallo. La lucha entre el protagonista, un alguacil y el vampiro rey de la manada, se da de forma insulsa y bastante sencilla a diferencia de lo que según los seguidores del cómic ocurre. Por lo demás y gracias a la participación del mismo creador en el guión de la película, se distingue la uno de la otra solo por algunos detalles. El otro punto, son sus actores principales, Josh Hartnett que aún no suupera su aclamada actuación en Black Haw Derribado de 2001, pero que sorprede por su versatilidad ya que lo hemos visto en diversos papeles en casi todos los géneros y Melissa George recordada por su papel en la pelicula Turistas del año pasado, pues ambos hacen su trabajo aunque tampoco logran sobresalir, especialmente Mellissa cuya actuación resulta poco espontánea.

30 días de Oscuridad no termina por estrenarse en todo el mundo y hará parte de la cartelera de muchos países el próximo año, así que la recomiendo pues es una versión vampirezca bastante tenebrosa y entretenida. No alcanza hacer la versión de culto que muchos podrían esperar, pero si se convertirá sin duda, en un nuevo punto de referencia para copiar y considerar a la hora de realizar una nueva versión.

Lo Mejor de la Película: El final

Lo Peor: La batalla entre el héroe y el villano

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Conversar de Películas dice: “No se la recomiendo a todos, pero pienso que sí tiene aspectos muy positivos. La caracterización de los vampiros es estupenda (no es para menos, es de los mismos neozelandeses que “maquillaron” a los orks en El Señor de los Anillos)”.

Lucas Robledo dice: .. “una historia de vampiros llamativa y original por 2 motivos: primero, el hecho de que atacaban en Alaska, un lugar donde durante 30 días es de noche, por una cuestión geográfica. Y el segundo, era el tipo de dibujo, sobre todo el plasmado de sus colores, semejantes al óleo, con interesantes contrastes y personajes exageradamente morbosos en cuanto a su diseño..”


Otras Películas del Director:
Película: Hard Candy
Género: Terror
Año: 2005


Crítica Película Vacancy – Hotel Sin Salida


Calificación de CineVista:
Título Original: Vacancy
Género: Thriller, Terror
Director: Nimród Antal
Reparto: Luke Wilson (David Fox), Kate Beckinsale (Amy Fox), Frank Whaley (Mason), Ethan Embry (mecánico)
Guión: Mark L. Smith
Duración: 1:25 Min
Página Oficial: Ver Aquí
País: Estados Unidos
Año: 2007
Ver Trailer: Aquí

Si lo prefieres escucha aquí esta reseña:


LA SINOPSIS
Un desvío tarde por la noche lleva a una inimaginable pesadilla cuando el auto de una pareja se descompone en una carretera remota. Encontrándose desamparados en una obscura y desierta carretera de dos carriles, David Fox y su próxima ex esposa Amy son forzados a pasar la noche en un sórdido motel administrado por un extraño pero aparentemente inofensivo propietario.

Antes de comenzar la crítica de esta película, les anticipo que durante este mes de diciembre, haré reseñas de filmes que se me quedaron en el tintero porque no los vi en su momento, porque no me llamaron lo suficientemente la atención para comentarlas o porque los vi pero no alcancé hacer la crítica correspondiente. Todo esto tomando ventaja del poco cine que llega a mi país por esta época y para aprovechar y hacer un recuento de las cintas que nos llegaron y las que no. No siendo más, entonces dediquemos a lo que nos compete.

LA RESEÑA CRÍTICA
Vacancy, Hotel sin salida o Habitación sin salida como ha sido traducida en diversos países, es un film que tuvimos la oportunidad de ver en Colombia varios meses atrás y que actualmente hace parte de la cartelera de España. La dirección le corresponde a Nimród Antal un joven director americano, reconocido por su ópera prima llamada Kontroll del año 2003 y que ganó varios reconocimientos en distintos festivales como el de Cannes, Filadelfia, Chicago y Varsovia en el 2004.

Habitación Sin Salida es una película que combina varias cosas interesantes para su género. Podemos ver que la historia está enmarcada dentro de un thriller psicológico, elemento que funciona muy bien en las películas de suspenso y terror y que para fortuna de Vacancy, no es la excepción, que además basa su trama en un tema que genera por si solo repugnancia y mucho temor con es el caso de los videos snuff que ya ha sido explorado en el cine y que incluso pudimos ver este año con la segunda entrega de Hostel (Ver Crítica) producida por Quentin Tarantino. La diferencia con Hostel es que este joven director incorpora, para mi gusto, el elemento gore de forma muy sutil y estrictamente limitada; dándole así gotas de realismo a la historia.

La atmósfera creada en Habitación Sin Salida es muy bien lograda, al igual que la escenografía que tomó un realismo asombroso. El hotel y la gasolinera fueron totalmente construidos en el mayor estudio del mundo, donde se han filmado grandes películas como Spiderman y El Mago de Oz, que le pertenece a la Sony Pictures. Puedo decirles entonces, que son estas dos cosas; la atmósfera y escenografía o ambiente, lo que más sobresale de esta película.

Basado en una buena historia que se le ocurrió al guionista 8 años atrás viajando por una carretera secundaria de México junto a su esposa, la película no conlleva a buen término la intención que se propone. Los primeros minutos son atractivos y hacen suponer que el film va a prometer, pero se hizo necesario 20 minutos de su corto metraje (1:25 Min), para entrenarnos en diálogos entre una pareja a punto de separarse que a ratos cansan porque ya los conocemos como la palma de nuestras manos. Sin embargo, son 20 minutos que a pesar de su letargo, se dejan ver pero se convierten en su peor enemigo, pues la acción que el director reprime en el espectador necesita ser doblemente saciada en los minutos siguientes. Desafortunadamente, el desenlace y aún mucho más su final, son la peor cosa de esta película, pues comienza a comportarse como un thriller barato más, que se vuelve absolutamente predecible y que toma todos los clichés del cine de este género con el detonante de manejarlos precariamente.

La cuestión aquí no recae exactamente en los actores, aunque tampoco se les notó mucho esfuerzo por convencer. Estoy hablando de Luke Wilson, más recordado por sus papeles en la comedia y Kate Beckinsale que ha tenido la grandiosa oportunidad de actuar en super producciones como, Aviador de 2004, las dos partes de Inframundo de 2003 y 2006, y Pearl Harbor del año 2001.

Hotel Sin Salida es muy poco recomendable y debió quedarse sin posibilidades de salida como película para televisión.

Lo Mejor de la cinta: La atmósfera, iluminación, ambiente, escenografía

Lo Peor: El ritmo que la hace eterna a pesar de su corta duración


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Lee Comentarios de Otros Bloggers sobre la película

Ktarsis dice: .. “Sin tener que buscar mucho en la filmoteca, uno se pregunta cómo este tipo de locales sigue haciendo negocio”.

Desde un blog dice: “Evítense la pena de ver esta película que es un gran churrazo… una perdida total de tiempo. Si no hay nada mas en el cine y no les queda otra que ver, entren pero ya los advierto que es un fraude para ser una película de terror”.

Reducto Cinéfilo dice: “En definitiva una película olvidable, solo para fans del cine fantástico en general, y del slasher en particular (aunque apenas hay sangre en pantalla), la cual tiene algún puntual acierto de puesta en escena y argumental, pero que resulta tan llena de tópicos que a medida que avanza la película se sigue por inercia más que por ningún interés, porque se hace absolutamente previsible”.

Otras Películas del Director

Nombre: Kontroll
Género: Thriller
Año: 2003


Crítica Película Bee Movie – Historia de una Abeja


Calificación CineVista:
tulo Original: Bee Movie
Género: Animación
Directores: Steve Hickner y Simon J. Smith.
Reparto /Doblaje: Jerry Seinfeld (Barry B. Benson), Renée Zellweger (Vanessa), Matthew Broderick (Adam Flayman), John Goodman (Layton T. Montgomery), Chris Rock (Picacuernos), Kathy Bates (Janet Benson), Patrick Warburton (Ken), Barry Levinson (Martin Benson), Megan Mullally (Trudy), Larry Miller (Buzzwell), Rip Torn (Lou Lo Duca).
Página Oficial: Ver Aquí
Duración: 1:30 Min
País: Estados Unidos
Año: 2007
Ver Trailer: Aquí (en inglés)

Si lo prefieres escucha aquí esta reseña:



LA SINOPSIS

Una abeja llamada Barry B. Benson acaba de graduarse de la universidad, pero le invade la desilusión cuando comprende que sólo tiene una opción profesional: la miel. Entonces sale por primera vez de la colmena y transgrede una de las reglas cardinales del mundo de las abejas al hablar con un ser humano, una florista de Nueva York llamada Vanessa. Barry se queda atónito al averiguar que los humanos llevan siglos robando la miel de las abejas, y, de este modo, descubre cuál es su auténtica vocación: restablecer el orden y demandar a la raza humana por robar la miel.

LA RESEÑA CRÍTICA
Bee Movie o Historia de Una Abeja es la nueva cinta de DreamWorks después de Shrek Tercero de la pasada temporada vacacional de mitad de año, con la que se estrena el aclamado cómico estadounidense Jerry Seinfield en la pantalla gigante. Él fue el guionista, productor y protagonista de esta cinta que se originó por casualidad en una reunión que sostenía el cómico con Steven Spielberg desde hace cuatro años atrás. Todo partió del título, Bee Movie, cuya pronunciación se asemeja, en el ingles, a las películas de clase B; es decir, aquellas que tienen un bajo presupuesto. Y desde este pequeño pero igual importante detalle, comienza a notarse en Historia de una Abeja el sello que impone este novato guionista y productor.

Este film logró reunir también un importante grupo humano tanto en voces como las de los conocidos actores Renée Zellweger y el cómico Chris Rock, como en producción, entre los que se cuenta el luminotécnico colombiano William Arias y con los cuales se consigue una cinta técnicamente impecable. El género de la animación cada día nos sorprende más de forma muy grata y se ha convertido en uno de los mayores atractivos del cine norteamericano. Justamente es este aspecto el que más se puede disfrutar de la cinta. La textura de los cabellos, la tez de sus personajes, la fabulosa e increíble espesura de la miel, que por cierto representó un gran reto para la producción y que gracias al apoyo de la HP pudo lograrse, al igual que el aleteo de las abejas en la que fue necesario mejorar la tecnología usada en la madrina de Shrek para incorporarla a este proyecto en su versión mejorada. También se rescata el gran esfuerzo para lograr las escenas entre sus personajes principales, desiguales en estatura, ya que como sabrán algunos, esto representa todo un reto poder capturarlas en un mismo fotograma cuando se filman a la vez.

El “tinte” cómico de la película, aspecto infaltable conociendo los antecedentes, fue manejado con una sutiliza encantadora. El cómico aprovecha su gran talento para satirizar el comportamiento humano natural, al creerse el único poseedor de los bienes de la naturaleza. La capacidad creativa de Seinfield para idear y llevarnos a ese mundo imaginario de las abejas, es muy grande. Somos muchos los que en diversas ocasiones pensamos o inventamos en nuestra mente la forma como piensan diversos animales: las hormigas, los gatos, los perros, etc y Seinfield, supo hacer esto a la perfección llevándolo a la realidad más cercana que podemos conocer sobre este aspecto: el cine. Además de este modo consigue saciar el sueño de quienes solemos crear este tipo de historias pero que se quedan reservadas al plano netamente personal. Realmente se logró plasmar en imágenes como piensan las abejas, que hacen las abejas, como sienten y como nos ven. Creer como abejas, pensar como abejas fue una premisa fundamental en la historia que fue cumplida a cabalidad.

Pero se hace inevitable compararla con la extraordinaria película de Pixar, la dura competencia de DreamWorks, “Ratatouille” (leer aquí la crítica), que impuso un punto muy elevado en el género de la animación y que desde que la vi, anticipaba que difícilmente podría lograrse, al menos por este año, algo que la superara ya que Ratatouille combina magistralmente la técnica con la historia, algo que le falta a Bee Movie. Historia de Una Abeja se queda en cuanto a trama y narración se refiere, pues se cuentan de una forma tan despreocupada que se pierde hilaridad y cohesión, es fácil ver como de un suceso se pasa a otro restándole gran importancia a las explicaciones. Es más, pude incluso encontrar un gran parecido físico entre los personajes animados femeninos de ambas cintas que me causó mucha curiosidad y perspicacia. Como también me pregunté: Será que estaremos dando los primeros pasos a la etapa en la que crearemos verdaderas actrices animadas? Y no me refiero a los ya creadas como Peggy, Deysi, etc. En cuanto a esto les dejo las fotos para que juzguen ustedes mismos, además por loco que suene todo es posible. Bee Movie ha logrado recaudar después de su estreno en Estados Unidos el 2 de Noviembre y a hoy en diversos países, un total de 137 millones de dólares; mientras que Ratatouille se acercó a los 610 millones, por algo será.

Historia de una Abeja a la final me quedó debiendo más emoción y carisma a la hora de narrar la trama y por tal razón no me resultó tan atrayente y completa, pero probablemente hará parte de las 3 finalistas a disputar el premio Oscar dentro de esta categoría gracias a su factura técnica. Es una cinta que recomiendo ver poniendo atención con lupa a los detalles de cada escena sin preocuparse por perderse de su floja estructura narrativa.

Lo que más me gusto: la animación

Lo que menos me gustó: la narración

Buena Suerte!!! Y no olviden ser ustedes mismos quienes le den una calificación a la película. Gracias.

Lee Comentarios de Otros Bloggers sobre la película


Maxicine dice: “Una película infravalorada en su país de origen, que no llega a ser obra maestra, pero igualmente, no es la bazofia que los americanos se encargaron de vapulear..”

El blog de RG dice:A pesar de haber sido recibida fríamente por la crítica norteamericana en una injusta
comparación con la ambiciosa Ratatouille, Bee Movie cumple de sobra con su propósito: hacer reír”.


Una idea es como un virus…muy contagiosa. Incluso la mas pequeña semilla de una idea puede crecer