Reseñas y Críticas

Crítica: All We Imagine as Light – Amor y resistencia en India



Crítica: All We Imagine as Light – Amor y resistencia en India. | Esta película retrata Mumbai como narradora de las vidas de tres mujeres migrantes: Prabha, Anu y Parvaty enfrentan restricciones familiares y sociales, pero su amistad y un viaje costero les ofrecen esperanza, desafiando normas de casta y género con sensibilidad poética y sororidad.


¿Cuántas historias se pueden contar de una ciudad de 12.6 millones de habitantes? Mumbai es una de las ciudades más densas del mundo, con cerca de 28 personas por cada mil metros cuadrados. Es un imán para migrantes de toda India, que se concentran en ella para mejorar sus condiciones de vida. Se dice comúnmente que cada pueblo en India tiene a alguien que vive en Mumbai.

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Crítica de “Hijos”: El thriller carcelario de Gustav Möller



Crítica de “Hijos”: El thriller carcelario de Gustav Möller. | Esta película se destaca por centrarse en la historia de una guardiana, algo poco habitual en este género, ofreciendo una perspectiva sobre el duelo, el perdón y la venganza, aunque su narrativa pierde profundidad.


En 2018, el director danés Gustav Möller debutó con The Guilty, un thriller policial que se convirtió en un rotundo éxito y dio lugar a un remake hollywoodense. Con esta obra, Möller rindió homenaje al espíritu experimental del Dogma 95, influenciado por su formación en la Escuela Nacional de Cine de Dinamarca. Su enfoque se basó en limitaciones, utilizando un solo escenario y un actor para narrar la historia de un policía suspendido que recibe la llamada de emergencia de una mujer secuestrada, desencadenando una trama cargada de tensión sustentada en el sonido y el fuera de campo, apelando así a la imaginación del espectador.

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“La Ciénaga: Entre el Mar y la Tierra”, la obra, el autor y el director



La Ciénaga: Entre el Mar y la Tierra”, la obra, el autor y el director. | Un triunfo en Sundance y un drama legal entre directores que redefine la autoría en el cine colombiano.


Tras ocho años de espera por un fallo definitivo de la Corte Suprema, el largometraje finalmente puede verse en salas de cine .

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Reseña “The Final Reckoning”: El Futuro de la IA y el determinismo



Reseña “The Final Reckoning”: El Futuro de la IA y el determinismo | En la última secuela de Mission Impossible, Ethan Hunt enfrenta a una IA que controla el mundo. Con acción intensa y un subtexto sobre libre albedrío, la película advierte sobre los peligros de la tecnología y celebra la resistencia humana frente al determinismo.


Esencialmente, las tramas de Misión Imposible se han centrado en espionaje, criptografía y tecnología avanzada, en medio de intrincadas conspiraciones globales. Las dos últimas entregas se han enfocado en la inteligencia artificial como una advertencia del peligro futuro de las máquinas ante su posible autonomía total y muestran lo que está en juego política y socialmente.

Con un tono cargado de fatalidad, un aura nostálgica y una dosis de esperanza al final, The Final Reckoning es una película apocalíptica que entrega mucha acción y subtexto.

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Crítica de Bird: El Toque Mágico de Andrea Arnold en un Mundo Marginal



Crítica de Bird: El Toque Mágico de Andrea Arnold en un Mundo Marginal. |La directora británica retrata la adolescencia de Bailey en Gravesend, entre caos familiar y naturaleza. Una amistad mágica con un hombre enigmático revela identidad y esperanza en un reflexivo coming-of-age. 
 
La película de Andrea Arnold inicia con un par de imágenes: la de una jovencita grabando con su celular unos pájaros volar y luego intentando interactuar con una gaviota que se le acerca. La directora británica arranca sus guiones así, con una imagen que llega a su mente y a partir de ahí va construyendo el universo de su historia y de los personajes desde el centro de la misma, finalizando con el inicio.

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1989 y “La sombra del juez”: Cine colombiano con memoria



1989 y “La sombra del juez”: Cine colombiano con memoria. | Crítica de Cine: Libia Stella Gómez ambienta su nueva película en 1989, abordando la corrupción y violencia en Colombia mediante un thriller político. Un juez enfrenta su pasado, mientras el país recuerda un año convulso.


En el año 2005, Libia Stella Gómez debutó en el cine con el thriller policiaco “La historia del baúl rosado”, una película de ambientación ubicada en los años 40 y con trasfondo político que la convirtió en la segunda realizadora colombiana en estrenar un largometraje de ficción en salas comerciales, después de Camila Loboguerrero (en 1984 lanzó con Focine “Con su música para otra parte”), a solo dos años de que se sancionara en el país la Ley 814 de Cine. En 2020, volvió a estar a la vanguardia, cuando estrenó “Un tal Alonso Quijano”, la primera producción original de la Universidad Nacional que llevó a Youtube de forma gratuita, adaptándose a las circunstancias de la pandemia.

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Crítica Mickey 17: La lucha por la libertad en una distopía espacial



Crítica Mickey 17: La lucha por la libertad en una distopía espacial. | La nueva película del histórico ganador del Oscar Bong Joon-ho es una ciencia ficción sobre clonación y lucha por la humanidad, en una historia irregular, pero visualmente deslumbrante.


El libro de ciencia ficción de 350 páginas de la novela de Edward Ashton “Mickey 7” fue condensado por Bong Joon-Ho en un guion de 120 páginas, donde lleva a la pantalla grande la historia de un trabajador de una misión espacial que pierde todos sus derechos por el bien del resto de la humanidad, al ser enviado a colonizar un planeta a cuatro años de distancia de la Tierra.

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Crítica “Cónclave”: Los secretos detrás de la elección papal



Crítica “Cónclave”: Los secretos detrás de la elección papal | Este thriller político ofrece una mirada crítica a las estructuras de poder dentro de la Iglesia Católica. Con tensión constante y grandes actuaciones, la película concluye con una reflexión sobre el poder, la moral y la fe.


Desde 2009 cuando Sönke Wortmann estrenó “Die Päpstin” (La Pontífice) no aparecía una película fascinante desde la ficción sobre los secretos, leyendas, entresijos y dilemas que rodean a la iglesia católica. La alemana llevó al cine el mito sobre la existencia de la supuesta papisa, Juana, que se hizo al trono disfrazada de hombre en la Europa medieval del siglo XIII. Cónclave, también adapta una novela de Robert Harris que vuelve al tema de la prohibición de un sacerdocio y papado femenino con la elección de un papa intersexual. Pero lo de Cónclave no solo pasa por el siempre problemático papel de la mujer, especialmente en cargos de mayor autoridad, sino por la fe, las dudas y la intriga política.

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Crítica “Nightbitch”: La maternidad es un acto salvaje



Crítica “Nightbitch”: La maternidad es un acto salvaje |Una artista abandona su carrera por la maternidad, pero cuando comienza a experimentar una extraña transformación física, emerge una poderosa metáfora sobre los sacrificios y la naturaleza salvaje de ser madre. Marielle Heller dirige y Amy Adams protagoniza esta fábula mordaz sobre la maternidad moderna.


No hay acto más grande de amor que dar vida, pero lejos está de ser un cuento de hadas de esos que el cine, la televisión, la publicidad, la literatura, las religiones y la misma sociedad han perpetuado. La escritora Rachel Yoder publicó en 2021 una novela capaz de hablar de lo oscuro de esa experiencia haciendo uso de lo surrealista y la metáfora.

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No todo lo cierto es bueno